Neoklassieke architectuuroorsprong, kenmerken, vertegenwoordigers en hun werken

de neoklassieke architectuur Het was een bouwstijl die werd geproduceerd in de achttiende en vroege negentiende eeuw. Dit type architectuur, in zijn puurste vorm, werd gekenmerkt door de renaissance van klassieke of Grieks-Romeinse architectuur.

Aan de andere kant staat neoklassieke architectuur vooral bekend om het markeren van een terugkeer naar orde en rationaliteit na de gloednieuwe barok en de decoratieve lichtheid van de rococo. De nieuwe smaak voor oude eenvoud vertegenwoordigde een reactie tegen de excessen van de barok- en rococo-stijlen.

Bovendien werd het gekenmerkt door de grootsheid van schaal, de eenvoud van de geometrische vormen, de Griekse orden (vooral Doric), het dramatische gebruik van de kolommen, de Roman details en de voorkeur voor de muren in wit..

Aan het begin van de 19e eeuw weerspiegelden bijna alle nieuwe architectuur van de meeste landen in Europa, de Verenigde Staten en het koloniale Latijns-Amerika de neoklassieke geest. Momenteel is de neoklassieke architectuur een van de meest populaire bouwstijlen ter wereld.

Volgens verschillende referenties was de industriële revolutie een van de meest invloedrijke factoren voor de verlenging van de neoklassieke architectuur in de 19e eeuw; de verandering in de manier van leven van toen bereikte de stijl die werd uitgebreid door Europa en delen van Amerika.

index

• 1 Oorsprong
  • 1.1 Reactie op de barok en klassieke kunst
  • 1.2 Invloed van de Palladiaanse architectuur
  • 1.3 Invloed van de Verlichting
  • 1.4 Uitbreiding van het neoclassicisme
• 2 kenmerken
  • 2.1 Oppositie tegen de barok en de rococo
  • 2.2 Klassieke elementen
  • 2.3 Neoklassieke stedenbouw
• 3 In Frankrijk
  • 3.1 Oorsprong van de Franse neoklassieke architectuur
  • 3.2 Ontwikkeling van de neoklassieke architectuur in Frankrijk
• 4 Neoklassieke architectuur in Spanje
  • 4.1 Oorsprong en geschiedenis van de Spaanse neoklassieke architectuur
  • 4.2 Ontwikkeling van de neoklassieke architectuur in Spanje
• 5 Vertegenwoordigers en hun werken
  • 5.1 Francisco Sabatini
  • 5.2 De Puerta de Alcalá
  • 5,3 Jacques Germain Soufflot
  • 5.4 Pantheon van Parijs
• 6 Referenties

bron

Reactie op de barok en klassieke kunst

De vroegste vormen van neoklassieke architectuur (achttiende eeuw) groeiden parallel met de barok. Dit werkte als een soort correctie op de extravagantie-eigenschap van deze laatste stijl.

Neoclassicisme werd gezien als een synoniem van "terugkeren naar de zuiverheid" van de kunsten van Rome, naar de ideale perceptie van de oude Griekse kunst en op een kleinere schaal naar het Renaissance-classicisme van de 16e eeuw.

De oude Romeinse architect Vitruvius was degene die de drie grote Griekse ordes (Ionisch, Dorisch en Korinthisch) en de grote verwijzing van architecten naar de renovatie van de oude vormen, van de tweede helft van de achttiende eeuw tot ongeveer 1850, theoretiseerde..

Invloed van de Palladiaanse architectuur

De terugkeer naar de nieuwe klassieke architecturale stijl werd ontdekt in de Europese architectuur van de achttiende eeuw, in Groot-Brittannië vertegenwoordigd door de Palladiaanse architectuur.

De barokke bouwstijl die in Europa werd geproduceerd, was nooit Engelse smaak, vandaar ontstond het idee om de zuiverheid en eenvoud van klassieke architectuur te benadrukken..

Palladianisme kwam oorspronkelijk van de Italiaanse architect Andrea Palladio en verspreidde zich in de 18e eeuw door heel Europa. Daar beïnvloedde hij de neoclassicistische architectuur rechtstreeks en deelde hij dezelfde smaak voor klassieke stijl.

Van de populaire stijl van het Palladianisme was er een duidelijke verwijzing naar waar de nieuwe architecturale stijl naartoe ging.

Invloed van de Verlichting

Parallel aan de neoklassieke beweging, bloeide de eeuw van de lichten (beter bekend als de illustratie). Om deze reden had de Encyclopedie een bijna directe invloed op het denken en gebruiken van mannen. In feite is neoclassicisme de kunst bij uitstek die naar voren kwam in de illustratie.

In die zin, prolifereerde die constructies die een bijdrage kunnen leveren aan menselijke verbetering zoals ziekenhuizen, bibliotheken, musea, theaters, parken, naast andere gebouwen voor openbaar gebruik; allemaal gedacht met een monumentaal karakter.

Deze nieuwe oriëntatie met een verlichte mentaliteit leidde tot de afwijzing van de laatste barokke architectuur en tot meer nadenken over een terugkeer naar het verleden, in de zoektocht naar een architectonisch model van universele geldigheid.

Kritische bewegingen werden geboren die de behoefte aan functionaliteit verdedigden, evenals de eis om gebouwen te maken waarin alle onderdelen een essentiële en praktische functie hadden. Dat wil zeggen, het was noodzakelijk dat de architectuurorden constructieve elementen waren en niet alleen decoratief.

Alle architecten van deze periode begonnen met de algemene aannames van rationaliteit in constructies en de terugkeer naar het verleden: de gebouwen in Griekenland en Rome die referenties werden.

Uitbreiding van het neoclassicisme

In het midden van de achttiende eeuw werden verschillende werken met klassieke invloed (stijlen van het oude Griekenland en Romeinen) verwerkt. De overgang van verandering naar neoklassieke architectuur gaat terug tot de jaren 1750.

Ten eerste kreeg hij invloed in Engeland door de populaire stijl van het Palladianisme en door de opgravingen van de Ierse natuurkundige William Hamilton in Pompeii; en in Frankrijk, door een groep Franse studenten met een opleiding in Rome.

In Italië, met name in Napels, probeerden architecten zoals Luigi Vanvitelli en Ferdinando Fuga de klassieke en Palladiaanse vormen van hun barokke architectuur te herstellen. Vervolgens verspreidde het zich naar Venetië en in Verona met de bouw van de eerste lapidaries in de Dorische stijl.

Later werd Florence het centrum van het belangrijkste neoclassicisme op het schiereiland. Toch bleef de Rococo-stijl populair in Italië tot de komst van het Napoleontische regime, dat een nieuw classicisme bracht.

De tweede neoklassieke golf was nog ernstiger, bewuster en bestudeerd; de komst van het Napoleontische rijk was fundamenteel. De eerste fase in Frankrijk van het neoclassicisme kwam tot uitdrukking in de stijl van Louis XVI.

features

Oppositie tegen de barok en rococo

In het tijdperk van de neoclassicistische architectuur benadrukten de illustratoren klassieke ethische en morele kwesties. Het verschil tussen de barok, de rococo (vorige stijlen) en de enoclásico was duidelijk gemarkeerd in de architectuur.

De abdij van Ottobeuren in Beieren, Duitsland, is bijvoorbeeld een duidelijke incarnatie van de rococo met zijn rollen gips en gouden stenen, speelse kleuren en gebeeldhouwde decoratie; Aan de andere kant is het Supreme Court van de Verenigde Staten het tegenovergestelde van de vorige stijl, een kenmerkend werk van het neoklassieke.

In die zin reageert de neoklassieke architectuur tegen de decoratieve en extravagante effecten van de barok en de rococo; dat wil zeggen, de eenvoud was de neiging van de architectonische overheersing en het werd opgelegd aan het decoratieve van de eerste twee stijlen.

Klassieke elementen

Neoklassieke architectuur wordt gekenmerkt door het presenteren van basiselementen van klassieke architectuur. De kolommen stellen de Dorische en Ionische architecturale orden van het oude Griekenland voor.

Net als klassieke architectuur presenteert het onafhankelijke kolommen met zuivere en elegante lijnen. Ze werden gebruikt om het gewicht van de structuur van gebouwen te dragen en later als een grafisch element.

De Dorische zuilen werden gekenmerkt doordat ze werden geassocieerd met de mannelijke goden, in tegenstelling tot de Ionische, die geassocieerd waren met het vrouwelijke. In de neoklassieke architectuur domineerde het Dorische type, hoewel er ook enkele Ionische werden gevonden.

De gevel van de gebouwen is vlak en lang; vaak presenteren ze een scherm met onafhankelijke kolommen zonder torens en koepels; zoals het werd gekenmerkt in de Romaanse architectuur, bijvoorbeeld.

De buitenkant werd gebouwd met de bedoeling om een ​​weergave te maken van klassieke perfectie, evenals de deuren en ramen die voor hetzelfde doel werden gebouwd. Wat betreft decoraties aan de buitenkant, werden ze tot het minimum gereproduceerd.

Het neoklassieke hoogtepunt neigde ernaar de platte kwaliteiten ervan te benadrukken, in plaats van de volumes van sculpturen, evenals de lage reliëfs in de werken. Ze hadden echter de neiging om ingelijst te zijn in fries, tabletten of panelen.

Neoklassieke stedenbouw

Het neoklassieke beïnvloedde ook de planning van de stad. De oude Romeinen gebruikten een geconsolideerd schema voor de planning van de stad, die later werd nagebootst door het neoklassieke.

Het rastersysteem van straten, het centrale forum met diensten van de stad, twee hoofdboulevards en diagonale straten waren kenmerkend voor het Romeinse ontwerp. De Romeinse stedenbouw werd gekenmerkt door logisch en ordentelijk zijn. In die zin nam het neoclassicisme zijn kenmerken over.

Veel van deze stedenbouwkundige patronen kwamen terecht in de eerste moderne geplande steden van de 18e eeuw. Uitzonderlijke voorbeelden zijn de Duitse stad Karlsruhe en de Amerikaanse stad Washington DC.

In Frankrijk

Herkomst van de Franse neoklassieke architectuur

De neoklassieke stijl in Frankrijk werd in het begin en midden van de achttiende eeuw geboren als antwoord op archeologische opgravingen in de oude Romeinse stad Herculaneum en Pompeii, die klassieke stijlen en ontwerpen onthulden.

Vanaf daar begonnen sommige opgravingen in Zuid-Frankrijk met het vinden van overblijfselen uit de Romeinse tijd. Deze ontdekkingen wekten de interesse van de kennis van de oudheid. Daarnaast werden er publicaties gemaakt - zelfs met illustraties - die werden gelezen door aristocraten en ervaren architecten..

De theorie is dat de Franse neoklassieke architectuur ontstond met de oprichting van de Place de la Concorde in Parijs, gekenmerkt door zijn soberheid, en met de Kleine Trianon in Versailles (eenvoudig en vrij van overmatige decoratie) ontworpen door architect Ange - Jacques Gabriel.

Aan de andere kant is het naar voren gekomen als een verzet tegen overmatige ornament barok en rococo en ongeveer verlengd tussen de jaren 1760 en 1830. Het was een dominante stijl in de regeerperiode van Lodewijk XVI, door de Franse Revolutie, totdat het werd vervangen door de romantiek.

Vanaf het eerste moment was de smaak voor oud en klassiek onfeilbaar; het overwicht van soberheid, rechte lijnen, de colonnade en het Grieks-Romeinse fronton werden uitgedrukt in de Franse religieuze en burgerlijke architectuur.

Ontwikkeling van de neoklassieke architectuur in Frankrijk

Ongeveer in de jaren 1740 veranderde de Franse smaak beetje bij beetje en werden de interieurdecoraties steeds minder extravagant, typerend voor de barok- en rococo-stijl.

De terugkeer van de reis van Italië veranderde volledig de artistieke mentaliteit van Frankrijk met de bedoeling om een ​​nieuwe stijl te creëren op basis van gebouwen met Romeinse en Griekse tendensen, tijdens het bewind van Lodewijk XV en Lodewijk XVI.

In de afgelopen jaren van Lodewijk XV en de rest van het bewind van Lodewijk XVI en was de neoklassieke stijl in de koninklijke residenties en in de meeste klaslokalen en woningen van de Parijse aristocratie.

De geometrie van de plant, eenvoud in de volumes van de gebouwen, beperkt gebruik van versieringen en ornamenten geïnspireerd door de Grieks-Romeinse, heerste in de neoklassieke architectuur in Frankrijk. Daarnaast werden Griekse friezen, guirlandes, palmbladeren, rollen enz. Gebruikt.

Met de komst van Napoleon Bonaparte aan de macht in 1799, werd de stijl van de laat neoklassieke architectuur gehandhaafd; onder de meest invloedrijke architecten waren Charles Percier en Pierre-François-Léonard Fontaine, die de officiële architecten waren.

De projecten voor de nieuwe keizer werden gekenmerkt door neoklassieke kenmerken: typische neoklassieke gevels uniform en gemodelleerd op de pleinen gebouwd door Lodewijk XVI, evenals een interieurontwerp van hun eigen.

Neoklassieke architectuur in Spanje

Herkomst en geschiedenis van de Spaanse neoklassieke architectuur

Net als in Frankrijk, Spanje was ik gemotiveerd aan het begin van de neoklassieke architectuur na de expedities en archeologische opgravingen van Herculaneum en Pompeii, en als een vorm van afwijzing van de barok.

Barokke kunst beweging werd onderbroken door het vervangen van de Habsburgse dynastie van de Bourbons door koning Philip V. Toen Karel V werd geïnstalleerd op de Spaanse troon, bracht artistieke tradities van Frankrijk ook georiënteerde intellectuele beweging geïllustreerd.

In de tweede helft van de 18e eeuw werd de smaak voor het neoklassieke beter opgelegd. Dit gebeurde dankzij de Academie voor Schone Kunsten van San Fernando voor de wensen van Fernando VI.

Na de komst van Carlos III naar de troon in het jaar 1760, maakte de nieuwe monarch de Academie om zich op een duidelijkere manier te manifesteren; in die zin steunde hij de opgravingen van de steden Herculaneum en Pompeii, omdat de koning geïnteresseerd was in het klassieke verleden en zijn architectuur.

De introductie van architectuur in Spanje had hetzelfde punt gemeen met andere Europese landen: interesse in de klassieke, in archeologische opgravingen en in de afwijzing van de barokke en rococo-architectuur.

Ontwikkeling van de neoklassieke architectuur in Spanje

Hoewel de eerste architecturale werken werden gemaakt onder het bewind van Fernando VI, floreerde het onder het bewind van Carlos III en zelfs tijdens het bewind van Carlos IV. Het verlichte project uit die tijd omvatte niet alleen architectuur voor specifieke interventies, maar zou een reeks verbeteringen moeten bevatten voor het leven van burgers.

Om deze reden werden verbeteringen in rioleringsdiensten, straten met verlichting, ziekenhuizen, watertaken, tuinen, begraafplaatsen ontwikkeld in deze periode; onder andere openbare werken. De bedoeling was om de bevolking een meer nobel en luxueus aspect te geven, gemotiveerd door het neoklassieke.

Het programma van Carlos III was bedoeld om van Madrid de hoofdstad van de Kunsten en Wetenschappen te maken, vandaar dat grote stedelijke projecten werden ontwikkeld.

Het belangrijkste stedelijke project van Madrid is de Salón del Prado ontworpen door Juan de Villanueva. Daarnaast zijn het Koninklijk Astronomisch Observatorium, het oude San Carlos-ziekenhuis, de Botanische Tuin, het huidige Prado-museum, de Cibeles-fontein en de Neptunus-fontein.

Vertegenwoordigers en hun werken

Francisco Sabatini

Francisco Sabatini werd geboren in Palermo in 1721 en studeerde architectuur in Rome. Hij vestigde zijn eerste contacten met de Spaanse monarchie toen hij deelnam aan de bouw van het paleis van Caserta voor de koning van Napels en Charles VII..

Toen Carlos III opsteeg naar de Spaanse troon, riep hij Sabatini op om grote architecturale werken uit te voeren, die hij boven zelfs vooraanstaande Spaanse architecten plaatste..

De werken van Sabatini zijn opgenomen in de neoklassieke traditie; het was echter niet geïnspireerd door dergelijke beweging, maar door de architectuur van de Italiaanse Renaissance.

De Puerta de Alcalá

De Puerta de Alcalá was een koninklijke poort opgetrokken als een triomfboog voor de viering van de aankomst van koning Carlos III in de stad Madrid, Spanje.

Het werd ontworpen door de Italiaanse architect Francisco Sabatini in het jaar 1764. Het is momenteel een van de symbolen van Madrid en gecatalogiseerd als een neoklassiek monument gelegen in de Plaza de la Independencia in Madrid. Het wordt beschouwd als de eerste moderne post-Romeinse triomfboog die in Europa is gebouwd.

De deur heeft een hoogte van ongeveer 19,5 meter, goed geproportioneerd. Daarnaast heeft het drie grote bogen en twee kleinere rechthoekige gangen. De gevel presenteert een reeks decoratieve elementen met groepen beelden, kapitelen en reliëfs die typerend zijn voor de neoklassieke kunst.

Jacques Germain Soufflot

Jacques Germain Soufflot werd geboren in 1713 in Irancy, in de buurt van Auxerre, Frankrijk. In de jaren 1730 woonde hij de Franse Academie in Rome bij, een van de jonge Franse studenten die later de eerste generatie neoklassieke ontwerpers produceerde.

Daarna keerde hij terug naar Frankrijk, waar hij in Lyon oefende en vervolgens naar Parijs ging om een ​​reeks architecturale werken te bouwen. Het kenmerk van Soufflot bestond uit een verenigde arcade tussen platte Dorische pilasters, met horizontale lijnen, die werden aanvaard door de Academie van Lyon.

Soufflot was een van de Franse architecten die het neoclassicisme introduceerde in Frankrijk. Zijn meest opmerkelijke werk is het Pantheon van Parijs, gebouwd vanaf 1755.

Zoals alle neoklassieke architecten beschouwde Soufflot de klassieke taal als een essentieel element in zijn werken. Hij onderscheidde zich door zijn stijfheid van lijnen, de stevigheid in de vorm, de eenvoud van contouren en de conceptie van het rigoureuze architectonische detail.

Pantheon van Parijs

Het Pantheon in Parijs was een Frans architecturaal werk gebouwd tussen 1764 en 1790. Het werd erkend als het eerste belangrijke monument in de Franse hoofdstad. Het bevindt zich in het Quartier Latin, in de buurt van de Jardin du Luxembourg.

In het begin werd de constructie geregisseerd door Jacques-Germain Soufflot en afgewerkt met de Franse architect Jean Baptiste Rondelet in het jaar 1791.

Oorspronkelijk werd het gebouwd als een kerk om reliekhouders te huisvesten, maar na veel veranderingen in de loop van de tijd werd het een seculier mausoleum met de overblijfselen van beroemde Franse burgers.

Het Pantheon in Parijs is een berucht voorbeeld van neoclassicisme, met een façade die lijkt op het Pantheon in Rome. Soufflot had de intentie om de helderheid en helderheid van de kathedraal te combineren met klassieke principes, dus zijn rol als mausoleum vereiste dat de grote gotische ramen werden geblokkeerd.

referenties

1. Neoklassieke architectuur, uitgeverijen van Encyclopedia Britannica, (n.d.). Gemaakt van britannica.com
2. Neoklassieke architectuur, Wikipedia in het Engels, (n.d.). Ontleend aan Wikipedia.org
3. Amerikaanse neoklassieke architectuur: kenmerken en voorbeelden, Christopher Muscato, (n.d.). Genomen van study.com
4. Neoklassieke architectuur, portaalencyclopedie van kunstgeschiedenis, (n.d.). Genomen uit visual-arts-cork.com
5. Neoklassieke architectuur in Spanje, Portal Art España, (n.d.). Ontleend aan arteespana.com
6. Barok, Rococo en neoclassicisme: Comparison and Contrast Essay, editors van Bartleby writing, (2012). Genomen uit bartleby.com
7. Over neoklassieke architectuur, Portal Thoughtco., (2018). Genomen van thoughtco.com
8. Architectuur néo-classique, Wikipedia in het Frans, (n.d.). Ontleend aan Wikipedia.org