Minor of toegepaste kunstgeschiedenis en -typen



de minor arts of toegepaste kunst zijn degenen die een praktisch nut hebben, naast het louter artistieke, in al zijn uitbreiding. Ze zijn geclassificeerd als kleine decoratieve kunsten, goudsmeden en in het algemeen alles wat de artistieke elementen verbindt met objecten van normaal gebruik.

Het onderscheid tussen de minder belangrijke kunsten en de zogenaamde Schone Kunsten komt uit Griekenland. Hoewel er een enigszins geringschattende blik is of op zijn minst de minder belangrijke kunsten onderschat, is de waarheid dat deze net zo aanwezig zijn in de geschiedenis als de belangrijkste kunsten..

Sommige van de prehistorische constructies die tegenwoordig worden bezocht, kunnen zelfs perfect passen binnen de toegepaste kunst. Dat is het geval van elke Romeinse amfora, of van een aantal werktuigen en instrumenten die prachtig zijn bewerkt en die de leden van de pre-Spaanse beschavingen hebben achtergelaten.

Met het verstrijken van de tijd, eerst tijdens de industriële revolutie en vervolgens in een moderner tijdperk, heeft het concept zijn assortiment van werken uitgebreid. Er zijn wetenschappers die geloven dat visuele kunsten, zoals fotografie en film, moeten worden opgenomen in de minder belangrijke kunsten, terwijl anderen het daar niet mee eens zijn.

Er zijn verschillende categorieën binnen de toegepaste kunsten, hoewel ze allemaal worden gekenmerkt door het feit dat ze geen puur artistieke oorsprong hebben. Een van de meest relevante kenmerken van dit soort kunst is dat de functionaliteit ervan zeer duidelijk is. Binnen de toegepaste kunsten vallen alle ontwerpmodaliteiten op, of zelfs die gerelateerd aan architectuur.

index

  • 1 Geschiedenis van toegepaste of minder belangrijke kunsten
    • 1.1 Oorsprong van het concept
    • 1.2 Middeleeuwen
    • 1.3 Neoclassicisme
    • 1.4 Industriële revolutie
    • 1.5 Arts & Crafts
    • 1.6e eeuw
    • 1.7 Eeuw XXI
  • 2 Soorten toegepaste kunst representatiever
    • 2.1 Architectuur
    • 2.2 Modeontwerp
    • 2.3 Grafisch ontwerp
    • 2.4 Industrieel ontwerp
    • 2.5 Graveren en knutselen
    • 2.6 Reclame
    • 2.7 Fotografie
  • 3 referenties

Geschiedenis van toegepaste of minder belangrijke kunsten

Herkomst van het concept

Volgens de definitie ervan waren er sinds de Prehistorie al minder belangrijke kunsten geweest; het waren echter de Grieken die het theoretische onderscheid maakten. Dus voor hen waren de Schone Kunsten (of superieuren) diegenen die genoten werden door zien en horen, zonder fysiek contact.

Integendeel, de minder belangrijke kunsten hadden de andere zintuigen nodig om gewaardeerd te worden. Ze hadden het bijvoorbeeld over parfumerieën of gastronomie. Later varieerde het concept enigszins, waarbij werd benadrukt of het gecreëerde nuttig was of eenvoudigweg artistiek.

Middeleeuwen

In de Middeleeuwen krijgt de toegepaste kunst hun eerste impuls. Aan de ene kant komt dit door het verschijnen van ambachtsgilden, die workshops creëren en hun werknemers specialiseren. Aan de andere kant staat de opkomst van de bourgeoisie nieuwe klanten toe, buiten de heren of de kerk.

Tijdens de romaanse periode hadden bijna alle werken een religieus motief. Zo kunnen reliekhouders, kelken of andere elementen worden genoemd. Wanneer bestemd voor klanten met geld, bijna alle gebruikte goud en edelstenen.

Het textielontwerp kost ook veel kracht. Niet alleen voor kleding, maar ook met prachtige wandtapijten voor de huizen of kastelen van de machtigen. De meest gebruikte materialen zijn wol en hennep en later worden zijde en oosterse linnen verwerkt.

In de gotiek is wat ongetwijfeld het meest opvalt de architectuur met de bouw van grote kathedralen. Maar het ging niet alleen om het gebouw zelf, maar ook om alle decoratie: van de glas-in-loodramen tot de sculpturen.

Het creëren van meubels heeft baat bij de economische verbetering, zoals die van rijk gedecoreerde wandtapijten.

neoclassicisme

Een andere historische periode waarin de minder belangrijke kunsten een grote pracht hebben geleefd was tijdens het neoclassicisme. Vanaf 1750 leven de decoratieve kunsten in hoog tempo, vooral in Engeland en Frankrijk.

De stijl was vrij plechtig, zelfs koud. Er werden eenvoudige en platte vormen gebruikt, misschien als een antwoord op de vorige Rococo-stijl, vol stilistische overdrijvingen.

Industriële revolutie

Van handmatige en ambachtelijke productie tot industriële productie; Dit is het effect dat de industriële revolutie heeft op deze kunsten. Vanaf toen was het mogelijk om deze objecten op een massieve manier te produceren, bestemd voor het grote publiek. Zelfs in de beginjaren is er enige belangstelling voor decoratie verloren gegaan en zijn het volledig utilitaire objecten geworden.

Alleen de rijken konden handgemaakte producten betalen en een trend inluiden die tot nu toe voortduurt: de hoogste waarde van vervaardigd vakmanschap boven industrieel.

Arts & Crafts

Deze beweging begint tussen de jaren 60 en 70 van de 19e eeuw. De betekenis van zijn naam geeft al een idee over zijn doelstellingen: Arts and Crafts. Gezien de geringe betekenis die de tijdgenoten van de industriële revolutie geven aan toegepaste kunst, proberen de makers van deze stroming hen een nieuwe impuls te geven.

Op deze manier probeerden ze terug te keren naar het ambachtelijke werk, in een poging terug te keren naar het traditionele. Voor hen moet kunst net zo mooi zijn als nuttig, zonder op gespannen voet te staan ​​met elkaar.

20e eeuw

De twintigste eeuw presenteert een technische en materiële revolutie als nooit tevoren in de geschiedenis. Design, in al zijn vormen, wordt geconsolideerd als de basis van toegepaste kunst.

Desondanks nam de massaproductie van de objecten toe, maar nu met een duidelijke intentie om mooi te zijn voor de koper.

Bewegingen zoals het Bauhaus en vooral de Art Deco, stellen definitief dat de decoratieve kunst in de samenleving wordt geïnstalleerd.

De Art Deco was erg belangrijk tot het begin van de Tweede Wereldoorlog en werd gekenmerkt door de gebogen lijnen in de grafische kunst en de geometrische lijnen in het meubilair.

21e eeuw

De decennia die tot nu toe in de 21e eeuw leefden, hebben niet te veel de kenmerken van de minder belangrijke kunsten veranderd.

Zoals het al lang gebeurt, onderscheiden de objecten die op industrieel niveau zijn gemaakt, hoewel ze mooi zijn, zich van objecten die met de hand zijn gemaakt, waaraan ze meer waarde hebben toegekend.

Slechts een paar architecturale stijlen, hightech en deconstructivisme, hebben de erfenis van de vorige eeuw doorbroken, met de overheersing van de zogenaamde postmoderne kunst.

Soorten toegepaste kunst meer representatief

Grosso modo je kunt praten over verschillende categorieën binnen de minor of toegepaste kunst:

architectuur

Er is geen consensus om het op te nemen in deze kunst, maar het heeft een onbetwiste dubbele functie: esthetiek en bruikbaarheid.

Mode ontwerp

Vooral sinds de twintigste eeuw is een van de belangrijkste geworden. Het is noodzakelijk om onderscheid te maken tussen de kleding die in serie is vervaardigd en de modellen die voor de catwalks zijn voorbereid, veel dichter bij het concept van toegepaste kunst.

Grafisch ontwerp

Het is een van de nieuwe toevoegingen aan dit soort kunst. Het is een van de meest gebruikte door nieuwe technologieën.

Industrieel ontwerp

Het is het ontwerp van industriële producten. Probeer aantrekkelijk te zijn om de aandacht van kopers te trekken.

Gravure en ambachten

Gecatalogiseerd onder de beeldende kunst, is er nog geen consensus over of ze als een minder belangrijke kunst beschouwd moeten worden.

reclame

Dit is een van de meest recente minor arts. Het wordt als zodanig beschouwd omdat de reclamestukken kunnen worden geladen met prachtige artistieke elementen, zodat ze opvallender zijn voor de ontvangers en de boodschap zo efficiënt mogelijk wordt overgedragen.

fotografie

Hoewel creatieve of artistieke fotografen het niet eens zijn met deze classificatie, plaatsen steeds meer theoretici fotografie binnen de toegepaste kunst. Dit komt omdat deze kunst een duidelijke functionaliteit heeft als hulpmiddel om situaties en verschillende contexten te registreren.

referenties

  1. Villalba Salvador, María. Decoratieve kunsten en dagelijkse voorwerpen. Teruggeplaatst van revista-critica.es
  2. Arkiplus. Toegepaste kunst. Opgehaald van arkiplus.com
  3. Geschiedenis van de kunst Toegepaste kunst Opgehaald uit historiadelarte.us
  4. Monash University. Definitie van major en minor - Faculteit der Letteren. Teruggeplaatst van monash.edu
  5. Link, John. Glorious Minor Art. Teruggewonnen van newcrit.org
  6. L'Estrange, Elizabeth. Van klein tot groot: de minder belangrijke kunsten in de middeleeuwse kunstgeschiedenis. Hersteld van arthistoriography.files.wordpress.com
  7. Godward, Frederic. De verscheidenheid aan toegepaste kunst. Opgehaald van widewalls.ch