Delen:
Diego Rivera biografie, stijl en werken
Diego Rivera (1886 - 1957) was een beroemde Mexicaanse kunstenaar van de 20ste eeuw. Samen met David Alfaro Siqueiros en José Clemente Orozco was hij een van de verantwoordelijken voor het leven geven aan de Renaissance van het Mexicaanse Muralisme.
Al op jonge leeftijd waren zijn artistieke neigingen herkenbaar. Hij werd beschouwd als een wonder van tekenen. Met slechts tien jaar oud, werd hij geregistreerd om kunst te studeren aan de Academia de San Carlos, in Mexico City.
Na zijn studie in Europa, Diego Rivera keerde terug naar Mexico, waar hij begon te werken met zijn eigen stijl: een mix van Italiaanse Renaissance fresco's, post-impressionisme, sociaal-realisme, futurisme en pre-Columbiaanse kunst.
Rivera weerspiegelde in zijn werken zijn eigen afbeeldingen van de Mexicaanse cultuur. Ook, als een aanhanger van de socialistische ideologie, drukte hij in hen de klassenstrijd en de arbeiders en landelijke verheffing uit.
Hij was een van de oprichters van de Vereniging van Technici, schilders en beeldhouwers Arbeiders in 1922. Datzelfde jaar werd hij lid van de Communistische Partij van Mexico, die deel uitmaken van het Centraal Comité werd.
Diego Rivera was vijf keer getrouwd. Na zijn tweede scheiding trouwde hij in 1929 met Frida Kahlo, een plastische kunstenaar die zijn model was geweest.
Deze relatie had een pauze in 1939, toen beide partijen besloten om het huwelijk te ontbinden, maar ze huwden opnieuw in 1940 en de relatie duurde tot haar dood in 1954.
index
- 1 Biografie
- 1.1 Eerste jaren
- 1.2 Eerste jaren in Europa
- 1.3 Keer terug naar het oude continent
- 1.4 Keer terug naar Mexico
- 1,5 jaar revolutie
- 1.6 Muralisme in het noorden
- 1.7 Laatste reis naar de Verenigde Staten
- 1.8 Laatste jaren
- 1.9 Dood
- 2 Artistieke stijl
- 2.1 Parijs en de veranderingen
- 2.2 Muralisme
- 3 Erkenningen
- 4 Complete werken
- 4.1 Schildersezels
- 4.2 Muurschilderingen
- 5 Referenties
biografie
Eerste jaren
Diego María de la Concepción Juan Nepomuceno Estanislao de la Rivera y Barrientos Acosta en Rodriguez, geboren in Guanajuato, Mexico, op 8 december 1886.
Zijn ouders waren Diego Rivera Acosta en María Del Pilar Barrientos. Hij was een leraar, een gezondheidsinspecteur en redacteur van een krant. Ze was een leraar en verloskundige.
Het gezin verhuisde in 1893 naar Mexico-Stad, toen Diego zes jaar oud was. In die tijd had de jongen al aanleg voor tekenen en schilderen getoond.
Om tien uur ging hij naar de Academie van San Carlos, het beroemde centrum voor beeldende kunst. Hij woonde de nachtploeg bij, terwijl hij 's ochtends naar de Liceo Católico Hispano Mexicano ging.
Aan de Academie van San Carlos nam hij kennis op van leraren als Santiago Rebull, Salome Piña, Felix Parra, Jose Maria Velasco en Antonio Fabrés. Evenzo werd hij beïnvloed door José Guadalupe Posada, die in de buurt van het lyceum een drukkerij had.
In 1905 verleende de secretaris van Openbare Vormgeving en Schone Kunsten van Mexico, Justo Sierra, bekend als "El Maestro de América", Rivera een pensioen. Twee jaar later kende de gouverneur van Veracruz een ander pensioen toe van 300 peso per maand waarmee hij naar Europa kon reizen.
Eerste jaren in Europa
Hij arriveerde in januari 1907 in Spanje. Daar ging hij naar de Academie van Madrid en werkte hij in de werkplaats van de portretschilder Eduardo Chicharro. Toen nam hij zoveel mogelijk op van de schilderijen van El Greco, Goya en Velázquez. Gedurende deze periode werd zijn werk gekenmerkt door het realisme en het impressionisme.
Voor 1909 verhuisde hij naar Parijs, Frankrijk, waar hij de cirkels van kunstenaars van Montparnasse bezocht en bevriend raakte met Amadeo Modigliani en zijn vrouw Jeanne Hebuterne. Hij ontmoette ook de Russische schilder Angelina Beloff met wie hij een romance begon.
In 1910 kort keerde hij terug naar Mexico, waar hij een presentatie georganiseerd door President Porfirio Diaz gemaakt, waarschijnlijk om de continuïteit van zijn beurs in het midden van het Mexicaanse politieke onrust zorgen.
Keer terug naar het oude continent
Diego Rivera werd teruggevonden in de stad van het licht in 1911. Op dat moment, zijn kring van vrienden in de wereld van de schilderkunst uitgebreid en trouwde Beloff, die in 1916 bevallen van Michelangelo Diego. Maar veertien maanden later stierf de jongen.
In 1919 werden Marika Rivera en Vorobieva geboren uit hun avontuur met Marievna Vorobieva-Stebelska. Hij herkende Marika nooit als zijn dochter; hij hielp hen echter financieel en huurde een huis waar hij hen bezocht tot hij twee jaar later terugkeerde naar Mexico.
Het jaar daarop kreeg de Mexicaanse ambassadeur in Frankrijk, Alberto J. Pani, financiële hulp om naar Italië te gaan. Uiteindelijk beëindigde hij zijn relatie met Beloff, die al verzwakt was door zijn liefdesrelatie met Marievna uit 1916 en de geboorte van Marika in 1919.
Keer terug naar Mexico
José Vasconcelos werd in 1921 benoemd tot secretaris openbare leiding van de nieuw gevormde regering van Álvaro Obregón.
Een van zijn plannen was om overheidsmecenaat te gebruiken voor propagandadoeleinden en daarom overtuigde hij David Alfaro Siqueiros, José Clemente Orozco en Diego Rivera om terug te keren naar het land. Zij waren de grondleggers van de Renaissance van het Mexicaanse Muralisme.
Zijn eerste opdracht, in 1921, was de muurschildering die hij noemde De schepping in het Simón Bolívar Amfitheater van de Nationale Universiteit van Mexico. Het fundamentele thema van het werk is de creatie van het Mexicaanse ras van de boom des levens. De muurschildering werd voltooid in 1923.
Een van de modellen die voor de muurschildering poseerde, was Guadalupe Marín, met wie Rivera in 1922 trouwde.
Jarenlange revolutie
In hetzelfde jaar, samen met Siqueiros, stichtte hij de Unie van Technische Arbeiders, Schilders en Beeldhouwers, sloot zich ook aan bij de Mexicaanse Communistische Partij en maakte later deel uit van zijn Centrale Comité..
Toen begon een van zijn meest monumentale werken: 124 panelen in het gebouw van het secretariaat van openbaar onderwijs, in Mexico-stad. In hen weerspiegelde het de Mexicaanse samenleving, haar cultuur en gebruiken, en haar revolutionaire verleden. Culmineerde het werk in 1928.
In 1924 beviel Guadalupe Marín bij Lupe Rivera Marín. Twee jaar later werd de derde dochter van de Mexicaan, Ruth Rivera Marín, geboren.
De kunstenaar was uitgenodigd in de Sovjet-Unie om de 10e verjaardag van de Oktoberrevolutie te vieren, in 1927. Het volgende jaar, "La Gata" zijn Marín en Rivera gescheiden.
De schilder trouwde in 1929 met wie zijn model was geweest, Frida Kahlo. Datzelfde jaar was Diego Rivera presidentskandidaat van de Communistische Partij van Mexico voordat ze werd uitgewezen.
Muralisme in het noorden
Rivera's werk werd bewonderd in de Verenigde Staten, ondanks de socialistische ideologie die in zijn schilderijen tot uiting kwam. Halverwege de jaren dertig werd hij door architect Timothy L. Pflueger naar San Francisco uitgenodigd met de belofte dat hij verschillende banen zou krijgen..
Na aankomst bij Kahlo schilderde Rivera fresco's voor de San Francisco Stock Exchange Club en voor de California School of Fine Arts. In 1931 maakte het Museum of Modern Art in New York een retrospectieve tentoonstelling van Rivera's werk.
Speciaal voor die tentoonstelling bedacht Rivera het ogenschijnlijk tegenstrijdige concept van 'verplaatsbare muurschildering', waardoor de grootschalige werken konden worden ontmanteld in kleinere panelen die de overdracht ervan vergemakkelijkten.
In 1932 begon Rivera op verzoek van Edsel Ford een reeks van zevenentwintig panelen genaamd De Detroit-industrie om het Detroit Institute of Arts te versieren. Het werk, voltooid in 1933, toont arbeiders van verschillende rassen die werken met industriële machines in het proces van het bouwen van auto's.
Na Detroit kreeg hij een order van Nelson Rockefeller om een fresco te maken in de lobby van het RCA-gebouw in New York. Op verzoek van Rockefeller presenteerde Rivera hem een schets van het werk De man op het kruispunt voor het begin van het werk.
Vanwege ideologische conflicten werd dit werk geannuleerd, evenals andere commissies die van de Mexicaan waren gevraagd. Rivera keerde eind 1933 terug naar Mexico.
Laatste reis naar de Verenigde Staten
Diego Rivera wijdde de laatste jaren van het decennium van de 30 aan het schilderen van bovenal doeken van landschappen en portretten. Daarnaast gepubliceerd samen met André Bretón Manifest voor revolutionaire kunst in 1938.
Rivera was het centrum van een gebeurtenis van groot belang in het politieke landschap: in 1937 overtuigde de regering Cardenas om asiel aan te bieden aan Leon Trotski, door de stalinistische regering van de Sovjet-Unie nastreeft, het aanbieden van zijn woonplaats als accommodatie voor de politicus en zijn vrouw.
Zijn relatie met Frida Kahlo, waarin aan beide kanten ontrouw was, had een stormachtig karakter. In 1939 besloten ze te scheiden. In 1940 zijn ze hertrouwd.
In 1940 keerde hij terug naar de Verenigde Staten, opnieuw op verzoek van Pflueger, om een fresco te schilderen op de Golden Gate International Exposition. Het was het laatste bezoek aan dat land.
Laatste jaren
Hij was stichtend lid van het National College of Mexico in 1943. Drie jaar later trad hij toe tot de Commission of Mural Painting van het National Institute of Fine Arts.
In 1947 culmineerde een van zijn emblematische werken, Droom van een zondagmiddag in de Alameda Central, oorspronkelijk gevestigd in het Hotel del Prado, in Mexico-Stad. Vanwege de aardbeving in 1985 werd dit gebouw onbewoonbaar verklaard, maar de muurschildering, met wat schade, werd gered en verplaatst naar zijn eigen museum.
Hij won de Nationale Prijs van Kunsten en Wetenschappen van Mexico in 1950 en illustreerde, samen met Siqueiros, de Mexicaanse editie van Generaal Canto door Pablo Neruda.
In 1953 culmineerde een van zijn laatste en belangrijkste werken, de naamloze muurschildering van de gevel van het Teatro de los Insurgentes in Mexico-Stad. Het was zijn bedoeling om vier eeuwen Mexicaanse geschiedenis te vertegenwoordigen, waarbij de sociale werkelijkheid van de jaren 50 centraal stond in het beeld.
Frida Kahlo, zijn vrouw gedurende 25 jaar, stierf in zijn Blauwe Huis na een lange ziekte in 1954. Datzelfde jaar werd hij opnieuw opgenomen in de Mexicaanse Communistische Partij.
Nadat ze in 1955 de diagnose kanker had gekregen, trouwde ze de afgelopen 10 jaar met Emma Hurtado, haar vriend en agent..
dood
Diego Rivera stierf in zijn Casa-Estudio op 24 november 1957, toen hij 70 jaar oud was vanwege kanker. Ondanks dat hij meerdere malen geopereerd was, was de gezondheid van Rivera snel verslechterd.
Hoewel zijn laatste wens was dat zijn as bij Frida in het blauwe huis bleef, besloot de regering ze in de Rotunda van de Illustrious Men te plaatsen.
Artistieke stijl
De stijl die is ontwikkeld door Diego Rivera, heeft elementen zoals kubistische ruimte en industriële en pre-Columbiaanse vormen in verband gebracht met de taal van het realisme om uw boodschap toegankelijk te maken voor iedereen.
De vaste kleuren van het postimpressionisme en de geagglomereerde maar gedefinieerde vormen, of het nu mensen, bloemen of machines zijn, zouden het visuele merkteken in zijn werk zijn.
Parijs en de veranderingen
Nadat hij zich in de Franse hoofdstad had gevestigd, nam Diego Rivera in 1910 deel aan een tentoonstelling die werd gesponsord door de Society of Independent Artists of Paris.
Zijn schilderijen uit deze periode werden sterk beïnvloed door de impressionistische en postimpressionistische werken van Cézanne, Van Gogh en Gaugin. Voor 1913 nam Rivera de kubistische stijl aan dankzij de invloed van Pablo Picasso, Georges Braque en, met name, Juan Gris.
Die korte kubistische periode zag de geboorte van werken zoals Vrouw bij de bron en Moederschap, Angelina en het kind Diego. Maar het werd abrupt onderbroken in 1917. Kritieken van zijn kunst waren gemengd, aangezien de puristen van het kubisme Rivera niet volledig accepteerden..
Daarnaast is de ontwikkeling van de Russische revolutie en de gebeurtenissen in Mexico, omdat de Mexicaanse Revolutie, Rivera wekte interesse in zijn kunst was een manier om uitdrukking van de ideologische.
Geïnspireerd door Cézanne, nam het werk van Diego Rivera post-impressionistische nuances. De gedefinieerde afwerkingen en het gebruik van grote uitbreidingen van solide en levendige kleuren wonnen hem het applaus van de criticus.
Muralismo
In Italië bracht hij een jaar door, waarin hij de fresco's van Quattrocento bestudeerde en vooral verbaasd was over het werk van Giotto. Het idee begon te vormen dat de muurschilderkunst het ideale medium was om de ideeën van de Mexicaanse en socialistische revolutie in zijn geboorteland weer te geven.
Het was net zo goed als, gesponsord door de revolutionaire regering van Mexico, begon muurschilderingen vol marxistische ideologie en de idealisering van de Mexicaanse arbeiders en agrarische mensen te maken.
Deze visie op kunst was controversieel in de tijd dat hij in de Verenigde Staten was. Zijn mede-ideologen bekritiseerden hem omdat hij zichzelf verkocht aan de bourgeoisie, terwijl de Amerikaanse anti-communisten zelfs bedreigingen hadden gemaakt tegen het werk en het leven van Rivera zelf..
Het grootste voorbeeld daarvan was de opdracht die Nelson Rockefeller hem gaf waarin Rivera zijn revolutionaire ideeën probeerde te laten zien.
De schilder omvatte een beeld van Lenin, reden waarom Rockefeller hem vroeg om het schilderij te verwijderen. Rivera weigerde, het werk bleef onafgemaakt en werd vervolgens vernietigd.
Maar in januari 1934 was de kunstenaar bezig met het herscheppen van de muurschildering met enkele aanpassingen, die hij vervolgens een titel gaf De man die het universum controleert, in Paleis voor Schone Kunsten, in Mexico-stad.
bevestigingen
- In 1950 won hij de Nationale Prijs voor Wetenschap en Kunst in Mexico.
- In 1951 werd een tentoonstelling ter ere van 50 jaar werken van Diego Rivera gehouden in het Palacio de Bellas Artes in Mexico-Stad..
- Het huis dat samen met Frida Kahlo leefde, werd verbouwd tot Museo Casa Estudio Diego Rivera en Frida Kahlo, en de aangrenzende straat heet Calle Diego Rivera.
- In 1986 werd het Diego Rivera Mural Museum opgericht, waar het werk permanent zou worden gevestigd Droom van een zondagmiddag in de Alameda Central dat was beschadigd tijdens de aardbeving in 1985 in Mexico-Stad.
- Sinds 2010 eerde de Bank of Mexico Diego Rivera en Frida Kahlo en presenteerde ze op de 500 pesorota.
Daarnaast is het leven van Diego Rivera, en vooral de periode van zijn relatie met Frida Kahlo, bij verschillende gelegenheden vertegenwoordigd in film en literatuur.
Voltooien werkt
Ezel verf
olie
- Het tijdperk (olie op doek, 1904).
- De nacht van Ávila (olie op doek, 1907).
- zelfportret (olie op doek, 1907).
- Het huis op de brug (olie op doek, 1909).
- Notre Dame de Paris (olie op doek, 1909).
- Portret van Angelina Beloff (olie op doek, 1909).
- Bretonse meid (olie op doek, 1910).
- Hoofd van een Bretonse vrouw (olie op doek, 1910).
- Uitzicht op Toledo (olie op doek, 1912).
- Portret van Oscar Miestchaninoff (olie op doek, 1913).
- Portret van Adolfo Best Maugard (olie op doek, 1913).
- Vrouw bij de bron (olie op doek, 1913).
- De Eiffeltoren (olie op doek, 1914).
- Portret van twee vrouwen (olie op doek, 1914).
- Matroos bij het ontbijt (olie op doek, 1914).
- Portret van Martín Luis Guzman (olie op doek, 1915).
- Portret van Ramón Gómez de la Serna (olie op doek, 1915).
- Zapatista-landschap (olie op doek, 1915).
- Moederschap, Angelina en het kind Diego (olie op doek, 1916).
- Stilleven met knoflookpers (olie op doek, 1918).
- Stilleven (olie op doek, 1918).
- De wiskundige (olie op doek, 1918).
- De buitenwijken van Parijs (olie op doek, 1918).
- Bañista de Tehuantepec (olie op doek, 1923).
- De molendera (olie op doek, 1924).
- Festival van bloemen (olie op doek, 1925).
- De kinderen van mijn compadre (Portret van Modesto en Jesús Sánchez) (olie op metaal, 1930).
- Edsel B. Ford (olie op doek, 1932).
- De verkoper van pinole (olieverf op doek, 1936).
- Portret van Lupe Marín (olieverf op doek, 1938).
- Vrouw in het wit (olie op doek, 1939).
- Ballerina rusten (olie op doek, 1939).
- Portret van Modesta en Inesita (olie op doek, 1939).
- De handen van Dr. Moore (olie op doek, 1940).
- Portret van Paulette Goddard (olie op doek, 1941).
- Zelfportret gericht aan Irene Rich (olie op doek, 1941).
- Portret van Carlos Pellicer (olie op hout, 1942).
- Portret van Natasha Zakolkowa Gelman (olie op doek, 1943).
- Naakt met baaien (olie op hout, 1944).
- Dag van de doden (olie op hout, 1944).
- De Hatter. Portret van Henri de Chatillon (olie op masonite, 1944).
- Portret van Adalgisa Nery (olie op doek, 1945).
- Portret van Cuca Bustamante (olie op doek, 1946).
- Portret van Linda Christian (olie op doek, 1947).
- De verleidingen van San Antonio (olie op doek, 1947).
- Portret van een actrice (olieverf op doek, 1948).
- Portret van Evangelina Rivas de De Lachica, de vrouw van Oaxaca (olie op doek, 1949).
- Portret van mevrouw Doña Evangelina Rivas van De Lachica (olie op doek, 1949).
- Portret van Ruth Rivera (olie op doek, 1949).
- Portret van het kleine meisje Elenita Carrillo Flores (olieverf op doek, 1952).
- Portret van mevrouw Doña Elena Flores de Carrillo (olieverf op doek, 1953).
- Studie van de schilder (olie op doek, 1954).
- Portret van Silvia Pinal (olieverf op doek, 1956).
- Processie van 1 mei in Moskou (olieverf op doek, 1956).
- De hangmat (olieverf op doek, 1956).
potlood
- Geit hoofd (potlood op papier, 1905).
aquarel
- Landschap van Toledo (waterverf op papier, 1913).
- Lader met hond (waterverf, 1927).
anderen
- Stilleven (tempera schilderij op canvas, 1913).
- De aanbidding van de Maagd en het Kind (encaustic schilderij op canvas, 1913).
- De bloemenlader (schilderij van olie en tempera op doek, 1935).
- Zonsondergang in Acapulco (schilderij van olie en tempera op doek, 1956).
wand
- De schepping (fresco met gouden platen, 1923).
- Serie muurschilderingen in het secretariaat van openbaar onderwijs (fresco, 1923-1928).
- Serie muurschilderingen in de kapel van de Universiteit van Chapingo (fresco, 1923-1927).
- Serie muurschilderingen Geschiedenis van Cuernavaca en Morelos (vers, 1927-1930).
- Allegorie van Californië (vers, 1931).
- Bevroren achtergronden (fresco op staal en beton, 1931).
- Het maken van een fresco met de bouw van een stad (vers, 1931).
- De Detroit-industrie (vers, 1932-1933).
- De man op het kruispunt / De controlerende man van het universum (vers, 1933-1934).
- Serie muurschilderingen Geschiedenis van Mexico (vers, 1929-1935).
- Carnaval van het Mexicaanse leven (vers transporteerbaar, 1936).
- Pan American Unit (vers, 1940).
- Droom van een zondagmiddag in de Alameda Central (Vers transporteerbaar, 1948).
- serie Prehispanic en koloniaal Mexico (1945-1952).
- Water, de oorsprong van het leven (polystyreen en rubber op beton, 1951).
- De mensen eisen gezondheid (geschiedenis van de geneeskunde in Mexico) (vers, 1953).
referenties
- En.wikipedia.org. (2018). Diego Rivera. [online] Beschikbaar op: en.wikipedia.org [Toegankelijk 28 december 2018].
- Biography. (2018). Diego Rivera. [online] Beschikbaar bij: biography.com [Toegankelijk 28 december 2018].
- Diego Rivera. (2010). Diego Rivera - Schilderijen, muurschilderingen, biografie van Diego Rivera. [online] Beschikbaar op: diegorivera.org [Toegankelijk 28 december 2018].
- Diego-rivera-foundation.org. (2012). Diego Rivera - The Complete Works - Biografie - diego-rivera-foundation.org. [online] Beschikbaar via: diego-rivera-foundation.org [toegang tot 28 december 2018].
- Diego Rivera. (2010). Diego Rivera Biography. [online] Beschikbaar op: diegorivera.org [Toegankelijk 28 december 2018].
- Notablebiographies.com. (N.d.). Diego Rivera Biografie - leven, familie, ouders, dood, geschiedenis, school, moeder, jong, oud, informatie, geboren. [online] Beschikbaar via: notablebiographies.com/Pu-Ro/Rivera-Diego [Toegankelijk 28 december 2018].
- Felipe, A. (2017). Geschiedenis en biografie van Diego Rivera. [online] Geschiedenis en biografie. Beschikbaar bij: historia-biografia.com [Toegankelijk 28 december 2018].