Georgia O'Keeffe Biografie en werken



Georgia O'Keeffe Totto Ze was een kunstenaar die de geschiedenis inging als de pionier van het Amerikaanse modernisme. Het was een vrouw die met intensiteit leefde tussen twee eeuwen; probeerde geen angst te tonen en behaalde resultaten die de vrouwen van zijn generatie werden ontzegd.

Als een volwaardige kunstenaar bouwde Georgië een visueel voorstel dat op jonge leeftijd een verschil maakte. Haar aanwezigheid gaf een impuls aan de creatieve vrouwen die ze tot op heden dekt. Het basisthema was enorme bloemen en wolkenkrabbers in New York.

Zoals gebruikelijk bij kunstenaars markeerden passies, gevoelens en menselijke relaties hun bestaan. Erkend met de hoogste versieringen in haar thuisland, stelde O'Keeffe de parameters vast van de grote vraag in de schilderkunst van de Verenigde Staten.

index

  • 1 Biografie
    • 1.1 Eerste studies
    • 1.2 Invloed van Arthur Wesley Dow
    • 1.3 Liefdesrelatie met Stieglitz
    • 1.4 Zoeken naar nieuwe horizonten
  • 2 Werkt
  • 3 Erkenningen
  • 4 Referenties

biografie

Georgia O'Keeffe Totto werd geboren op 15 november 1887. Zij was de tweede van zeven broers; zijn ouders waren een paar zuivelproducenten: Francis Calixtus O'Keeffe, Iers; en Ida Totto. Hij werd geboren in Sun Prairie, staat Wisconsin, in het noorden van de Verenigde Staten.

In die kleine populatie, met minder dan 50 duizend inwoners, begon hij aan zijn eerste studies. Georgia en een van haar zusters hadden hun eerste benadering van kunst van een aquarellist genaamd Sara Mann.

Eerste studies

Toen hij 15 jaar oud was verhuisde zijn familie naar Virginia, omdat zijn ouders besloten om een ​​betonblokkenfabriek op te zetten. Ze verbleef in Madison Central High School. 

In 1905 studeerde hij aan de School of the Art Institute of Chicago. Twee jaar later ging hij naar de New York Art Students League.

Op 21-jarige leeftijd werkte ze als commercieel illustrator omdat kunststudies niet konden worden betaald. Met een canvasdoek won ze echter de William Merritt Chase Bodegón-prijs. Het onderscheid bestond uit een studiebeurs voor de Lake George Summer School in New York.

In die stad bezocht hij Galerie 291. Daar ontmoette hij de eigenaar ervan, Alfred Stieglitz, die de rest van zijn bestaan ​​markeerde.

Invloed van Arthur Wesley Dow

In de jaren dat Georgia als lerares werkte in steden als Virginia, Texas en South Carolina, nam ze kunstcursussen en specialiseerde ze zich. Een van zijn leraren en gidsen was Arthur Wesley Dow. Zijn invloed heeft een stempel op haar gedrukt.

Deze man stelde kunst voor als een uitdrukking die vreemd is aan een kopie van de natuur. Ik zag creatie als het resultaat van compositie: lijn, massa en kleur.

Vervolgens ontwikkelde Georgia zich in de aquarelkunst aan de universiteit van Virginia en in 1915 maakte hij een reeks abstracte tekeningen met houtskool. Zijn zoektocht was om zijn innerlijke wezen te tonen.

Hij stuurde zijn werken naar zijn vriend Anita Pollitzer, die ze aan Alfred Stieglitz liet zien. De fotograaf en galeriehouder was enthousiast en beschreef het als het meest oprechte werk dat hij in lange tijd had gezien.

O'Keeffe reisde naar New York en in april 1916 werden 10 van haar schilderijen tentoongesteld in Gallery 219. Datzelfde jaar werd ze benoemd tot president van de kunstafdeling van het Normale College van West Texas, Canyon. Daar verdiept hij het gebruik van intense kleuren en bewerkte de zonsopkomsten en zonsondergangen met blauwe en groene pigmenten.

Liefdevolle relatie met Stieglitz

Stieglitz was 20 jaar ouder dan haar en uit haar persoonlijke en professionele bewondering bood ze haar financiële steun aan. Hij zorgde ook voor een residentie en een workshop in New York. Ze huwden in 1924.

De kunstenaar ging vooruit in zowel abstracte als kostbare visie. Hij werkte het detail ten volle uit: bladeren, bloemen en rotsen kwamen tevoorschijn in zijn doeken. In dat jaar had hij al 200 schilderijen van enorme florale details, macrovisioenen bewerkt.

Volgens de kritiek van de tijd werd elk werk gekenmerkt door een uitgesproken erotiek; voor haar was het de uitdrukking van haar innerlijke wereld, van haar emoties.

Ze maakten een gezamenlijke tentoonstelling, bloemen en foto's, in Anderson Galleries. Daarna hielden ze een overzichtstentoonstelling in het Brooklyn Museum. Het jaar daarop verhuisde hij naar de 30e verdieping van het Shelton Hotel en begon zijn beeldende overzicht van de wolkenkrabbers: een intieme visie en gemarkeerd door de lichten van de stad.

Zijn gepassioneerde wereld was echter complex. Hij ontdekte dat Stieglitz een minnares was, dus Georgië werd ziek.

Zoeken naar nieuwe horizonten

Vanwege de teleurstelling van de liefde besloot ze om met haar vriend Rebeca Strand naar New Mexico te reizen. Daar vestigde hij zich in het huis van Mabel Dodge Luhan, die haar steunde voor nieuwe leerprocessen.

New Mexico werd de beste bron van inspiratie voor de kunstenaar. Landschappen en architecturale ruimtes werden motieven van picturale inspiratie.

In 1943 namen ze een retrospectief van zijn werk op in het Art Institute of Chicago. Drie jaar later presenteerde het Museum voor Moderne Kunst in New York, MoMA, nog een retrospectief. Het Whitney Museum of American Art begon al zijn werk te catalogiseren.

Al op dat moment had Georgia O'Keeffe zijn plaats veroverd in de geschiedenis van de Amerikaanse kunst. Interviews en gesprekken in verschillende delen van de planeet markeerden de rest van zijn bestaan.

In 1973, op 86-jarige leeftijd, huurde hij de jonge Juan Hamilton in als assistent en verzorger. De jongen leerde haar omgaan met klei en hielp haar ook met het schrijven van haar autobiografie.

Op 6 maart 1986 stierf hij op 98-jarige leeftijd in zijn huis in Santa Fe, New Mexico. Zijn as was verspreid in zijn woning in Rancho Fantasma. Zijn fortuin, berekend op 76 miljoen dollar, vertrok hij naar Hamilton.

werken

Het werk van Georgia werd gekenmerkt door bloemen met een hoge erotische symboliek. Sommige van de planten geschilderd door de kunstenaar zijn gerelateerd aan vagina's. Onder deze werken zijn Blauwe lijn, aantal stukken gedoopt als Reeks nummer 1.

De creatie omvat ook petunia, Nr. 2, Zwarte iris, Roze tulp en Rode klaproos, onder andere.

Jack-in-a-Preekstoel Het was een serie reusachtige bloemen gemaakt in 1930. Een van zijn grote bijdragen was om een ​​visie en gevoeligheid te introduceren die vreemd waren aan de kunst. Het was een benadering van de vrouwelijke passie in een wereld die wordt gedomineerd door mannen.

Hetzelfde gebeurde met zijn architectonische visie op New York: het waren tegelijkertijd structuren en landschappen. In die tijd keerde de mannelijke kritiek hem de rug toe; ze zeiden zelfs dat vrouwen niet over de middelen beschikten om het modernisme onder ogen te zien.

Met zijn werk Zwart kruis met rode hemel (1929) O'Keefee bewijst het tegendeel. In dit stuk laat hij een groot kruis zien als resultaat van de beschaving voor de natuur. Voor haar is het de impact van de mensheid op de maagdelijke aarde.

Een derde groot picturaal thema was de landschappen, botten, woestijnbloemen en lijken van New Mexico; kleuren en vormen in een orgie van sensualiteit.

bevestigingen

Georgia O'Keefee Totto markeerde een pad naar de feministische beweging op het gebied van kunst in de Verenigde Staten. In 1966 werd ze benoemd tot lid van de American Academy of Arts and Sciences.

In 1971 ontving hij de M. Carey Thomas-prijs aan het Bryn Mawr College. In 1973 ontving hij het eredoctoraat van de universiteit van Harvard en in 1977 won hij de presidentiële medaille van de vrijheid.

Hij ontving de National Medal of the Arts in 1993 in de National Hall of Fame for Women. In 1996 heeft de US Postal Service een stempel van 32 cent uitgegeven om het te herdenken.

Het volgende jaar werd een museum ter ere van hem ingewijd in zijn huis in Santa Fe. Daarnaast zijn er talloze boeken over Georgië geschreven en zijn er verschillende documentaires gemaakt op de Amerikaanse televisie..

referenties

  1. Bloch, A.H. (2003). En ... nu is het tijd voor de "look" van vrouwen: analyse van gender en creatie in hedendaagse beeldende kunst. Studies over hedendaagse culturen. Netwerk van wetenschappelijke tijdschriften van Latijns-Amerika en het Caribisch gebied, Spanje en Portugal. Teruggeplaatst van: redalyc.org
  2. Rubio Pérez, I. (2001). Vrouwen die het stereotype hebben gebroken: de schilders. Autonome gemeenschap van de regio Murcia. Ministerie van het voorzitterschap Sectoraal secretariaat voor vrouwen en jongeren. Hersteld op: digicarm.carm.es
  3. Santiago, J. M., Ferreiro en anderen. (2014). O 'Keeffe, Lempicka, Kahlo, Carrington: passie en waanzin in vier grote kunstenaars van de 20e eeuw. Galicia Clinic. Hersteld in: dialnet.unirioja.es
  4. (S / D) Georgia O'keeffe. Hersteld in: historia-arte.com
  5. Abrams, Dennis (2009). Prestatiewedstrijd Georgia O'Keeffe. Chelsea House Publishers. Opgehaald van: books.google.es