De 30 beroemdste pianisten in de geschiedenis

Er is beroemde pianisten die opvalt voor de kwaliteit van hun composities, ontwikkelde techniek en schoonheid van hun muziek. Enkele van de grootste zijn Franz Liszt, Frédéric Chopin, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, onder andere.

De piano is een van de centrale muziekinstrumenten die in de loop van de geschiedenis in verschillende stijlen en genres is gebruikt. Het dankt zijn naam aan de apocope van het woord pianoforte, dat in het Italiaans werd gebruikt om de verscheidenheid aan luide en zachte geluiden te beschrijven..

De geschiedenis van de piano is die van de ontwikkeling van verschillende instrumenten, te beginnen met de Citara (oorspronkelijk afkomstig uit Afrika en Zuidoost-Azië in 3000 voor Christus) en de Monocordio. Zijn evolutie ging verder met de Saterio, de Clavicordio en de Harpiscordios, allemaal met hetzelfde systeem van tussenliggende mechanische apparaten tussen de snaren en de vingers.

Het was de Italiaan Bartolomeo Cristófori die in het jaar 1700 (de exacte datum is onbekend vanwege het ontbreken van een verslag van de periode) de piano zijn definitieve vorm gaf, hoewel hij later enkele ontwerpvariaties onderging.

Beschouwd als een snaarinstrument percudida, is samengesteld uit 88 toetsen, 36 zwarte en 52 witte en drie pedalen, die de 224 snaren drukken. Daarnaast bevat het een resonantiebodem die het specifieke en onmiskenbare geluid versterkt en moduleert.

Grote meesters van muziek wijdden hun leven aan de piano, niet alleen in klassieke muziek, maar ook in rock en jazz.

De 30 beroemdste pianisten in de geschiedenis

1- Wolfgang Amadeus Mozart (1756 -1791, Oostenrijk)

Beschouwd als een van de eerste grote meesters van de piano, werd hij erkend voor zijn muzikale talent en voor zijn compositorische vermogen. Anarchistisch, rebels en onvoorspelbaar, excelleerde hij in het classicisme en was een van de meest invloedrijke musici in de geschiedenis.

Hij begon zijn carrière als tolk en stond bekend om zijn grote muzikale oor, maar hij was ook een vruchtbare auteur. Zijn werken omvatten sonates, symfonieën, kamermuziek, concerten en opera's, alle gekenmerkt door levendige emoties en verfijnde texturen..

2- Ludwig van Beethoven (1770 -1827, Oostenrijk)

Innovatief en getalenteerd, begon Beethoven piano te spelen onder de strikte bevelen van zijn vader, die het kind tijdens de lessen tot grote pijniging bracht. Omdat hij nog steeds een jongen was, gaf hij zijn eerste concert.

Hij doorliep zijn schoolopleiding met grote moeilijkheden, omdat hij zei: "Muziek komt gemakkelijker tot me dan woorden". Tijdens zijn volwassenheid moest hij doofheid bestrijden, zelfs enkele van zijn belangrijkste werken werden gecomponeerd tijdens de laatste 10 jaar van zijn leven, toen hij niet langer hoorde.

Hij wordt erkend als een van de meest gevierde componisten in de geschiedenis, met meesterwerken van klassieke stijl en een absolute beheersing van vorm en expressie. Hij was een van de voorlopers van de romantiek.

3- Franz Peter Schubert (1797 - 1828, Oostenrijk)

Het werk van Schubert viel op door zijn opmerkelijke melodie en harmonie, omdat het werd beschouwd als een van de laatste grote klassieke componisten en een van de pioniers van de romantiek.

De piano was uitstekend als violist, organist en zanger en was zijn beste bondgenoot voor compositie. Hij verliet als een erfenis 600 composities in de vorm van lieders, 21 sonates, zeven missen en negen symfonieën.

4- Felix Mendelssohn (1809-1847, Duitsland)

Hij was een van de kinderen wonderkinderen van muziek en hij kreeg de bijnaam de "Mozart van de XIX eeuw". Hij debuteerde op het podium op de leeftijd van negen en begon te componeren op 10, waardoor een uitgebreid werk als een erfenis, waaronder 11 symfonieën.

Beschouwd als een van de vaders van de romantiek, zijn zus Fanny was zijn grote inspirerende muze. Toen ze stierf in 1947, begon de carrière van Mendelssohn te verslechteren tot zijn dood zes maanden later.

5- Frédéric Chopin (1810 - 1849, Polen)

Verfijnd, subtiel, met een perfecte techniek en een unieke harmonische uitwerking, gaf Chopin de piano een nieuw leven in romantische muziek met zijn composities.

Het begon het publiek te verrassen met slechts zes jaar vanwege zijn virtuositeit voor de toetsen, maar ook vanwege de compositie. Hij stierf in 1949, zijn lichaam werd begraven op de begraafplaats Père Lachaise in Parijs, maar zijn hart werd gestort in een kerk in Warschau, vlakbij de plaats van zijn geboorte.

6- Robert Schumann (1810 - 1856, Duitsland)

Riep een van de paradigma's van de Romantiek, ondanks zijn virtuositeit werd zijn carrière als pianist vroegtijdig afgebroken door een verwonding aan zijn rechterhand.

Van dat feit begon hij te componeren, zijnde een van de meest productieve componisten voor piano in de geschiedenis.

7- Franz Liszt (1811 -1886, Oostenrijk)

Eigenaar van een groot vermogen tot interpretatie, werd door zijn collega's beschouwd als de meest geavanceerde pianist van zijn tijd. Op zijn 36ste verliet hij echter de piano en slechts zelden trad hij opnieuw op in het openbaar.

Vanaf dat moment wijdde hij zich aan regie, lesgeven en compositie en liet meer dan 350 werken achter als een erfenis.

8- Sergey Rachmaninov (1873 -1943, Rusland)

Hij was een van de meest briljante pianisten van de 20e eeuw en een van de laatste grote romantische componisten van Europese muziek. Liszt-pianostudent en Tsjaikovski-muziek, te herkennen aan zijn technische vaardigheid en ritmische omgang.

Rachmaninov had hele grote handen, waardoor hij gemakkelijker de piano kon dekken. Maar het was voor zijn werken dat hij wordt beschouwd als een van de meest invloedrijke muzikanten van zijn generatie.

9- Alfred Cortot (1877 - 1962, Zwitserland)

Discipel van Chopin en interpretator van het werk van Beethoven, viel Cortot op als een pianolid. Erkend als een leraar en regisseur (evenals een pianist), was hij de schepper van "De rationele principes van pianotechniek", een boek dat de manier van lesgeven veranderde sinds de publicatie in 1928.

Technisch onberispelijk, hij was een militant van vrije interpretatie, hij maakte zich geen zorgen over de meer gedetailleerde muzikale nauwkeurigheid, maar over het complete voltooide werk.

10- Artur Schnabel (1882 -1951, Oostenrijk)

Bewonderaar van Beethoven, Schnabel heeft het grootste deel van zijn race gebaseerd op het kennen van het werk van de Oostenrijkse auteur. Hij was een tolk van zijn stukken en wordt erkend voor het opnemen van zijn complete werken.

Virtuoos maar zonder charisma, was zijn geweldige leraar de virtuoze Teodor Leschetizky, die zijn carrière markeerde. "Hij vertelde me herhaaldelijk door de jaren heen, en in de aanwezigheid van veel andere mensen: 'Je zult nooit een pianist worden, je bent een muzikant.'" En zo kwam het dat Schnabel een erfenis achterliet met meer dan vijftig composities.

11- Arthur Rubinstein (1887 - 1982, Polen)

"Het belangrijkste is om het publiek te onthouden, goed te behandelen en altijd beschikbaar te zijn," zei Rubinstein, die leefde met het uitgangspunt dat zijn bestaan ​​zalig was en dat hij er van zou moeten genieten..

Eigenaar van een mooi en origineel geluid, zijn interpretaties van Chopin genoten van een unieke frisheid, alsof hij improviseerde tijdens het spelen van de werken van de beroemde Poolse pianist.

12- Wilhelm Kempff (1895 -1991, Duitsland)

Hij verraste de wereld toen hij negen jaar oud was voor Georges Schumann en liet al zijn talent zien voor een van de muzikale kwaliteiten van de tijd. Naast pianist was hij een leraar en componist en liet hij als nalatenschap vier opera's, twee symfonieën en nog eens tien orkestrale, instrumentale en kamermuziekwerken achter..

Met een heldere stijl, nobele, structurele helderheid en een duidelijke en lyrische toon, Kempff had een productieve opname carrière met releases tot zijn 80ste verjaardag.

13- Vladimir Horowitz (1903 - 1989, Oekraïne)

Bezit van een uniek repertoire van kleuren, tonen en dynamiek in zijn uitvoeringen opgenomen in de studio, Horowitz gebruikte allerlei geluiden voor het uiten en overbrengen van emoties..

Hij had een bepaalde techniek, met een kleine aanbevolen handplaatsing waarin er bijna geen beweging van zijn lichaam was. Die stilte werd getransformeerd in explosies van geluid op de piano waardoor hij werd beschouwd als een van de belangrijkste pianisten aller tijden.

14- Claudio Arrau (1903 - 1991, Chili)

Beschouwd als de eerste grote Zuid-Amerikaanse pianist, leerde hij de piano van zijn moeder spelen en op de leeftijd van 5 gaf hij zijn eerste concert. Hij onderscheidde zich als een vertolker van het klassiek-romantische repertoire en werd erkend voor zijn avant-garde hedendaagse composities.

15- Shura Cherkassky (1911 - 1995, Verenigde Staten)

Virtuoos, gevoelig, temperamentvol en eigenaar van een zeer cantábile tonaliteit, verklaarde Cherkassky: "Boven de techniek staat het gevoel van de kunstenaar, en daar is de muzikaliteit, de diepte en de innerlijkheid". Met die zin definieerde hij zijn muziek.

Hij onderscheidde zich door zijn collega's dankzij zijn eigen stijl die een nieuwe betekenis gaf aan wat hij speelde. Hij was een van de laatste vertegenwoordigers van de heilige romantische school van pianovirtuositeit.

16- Wladyslaw Szpilman (1911 - 2000, Polen)

Zijn erkenning ligt niet zozeer in zijn uitstekende muzikale talent als in zijn geschiedenis van vasthoudendheid in het aangezicht van tegenspoed. De film "The Pianist" van Roman Polanski en het lied "The Pianist of the Warsaw Getto" van Jorge Drexler, zijn door hem geïnspireerd.

Hij was lid van een joods gezin en werd gered van de dood door de hulp van een vriend die hem uit de trein nam die al zijn ouders en broers naar een concentratiekamp leidde. Hij overleefde de oorlog maar vertelde in detail de wreedheden die hij tijdens zijn gevangenneming en nooit verlaten muziek had ervaren.

Als muzikant werd hij erkend voor de Tweede Wereldoorlog en na zijn voltooiing richtte hij het Pianokwintet in Warschau op, waarmee hij de wereld rondtoerde. Zijn nalatenschap wordt aangevuld met meer dan 500 werken van zijn auteurschap.

17- Benjamin Britten (1913 -1976, Verenigd Koninkrijk)

"Leren is als peddelen tegen de stroom: zodra het over is, gaat het achteruit", was zijn hoofdzin en degene die zijn carrière het beste beschrijft.

Leergierig en getalenteerd begon hij vanaf jonge leeftijd piano te spelen, maar het was vóór de dood van zijn vader dat hij de compositie maakte om zijn leven te ondersteunen. Zijn erkenning was zodanig dat hij de eerste muzikant of componist was die een nobele titel in Engeland ontving.

18 - Sviatoslav Richter (1915-1997, Rusland)

Veelzijdig, diep en complex, Richter werd beschouwd als een van de grote pianisten van de twintigste eeuw door zijn collega's. Hij begon piano te spelen met zijn vader als leraar en om 8 uur deed hij het al perfect.

Toen hij zijn carrière als professional begon, onderscheidde hij zich als een groot performer van werken van verschillende genres en auteurs, maar hij verzette zich altijd tegen de opname. Ontkenning die brak in 1971.

Ondanks zijn behendigheid was hij geen perfecte muzikant, maar hij kon veel noten missen als hij niet op een goede dag was. Hij was echter van mening dat de muziekgeest vooral de overhand had.

19- Emil Gilels (1916 - 1985, Rusland)

Geboren in een familie van muzikanten, begon hij zijn training volgens een strikte methode, die hij accepteerde als een manier om zijn techniek te verbeteren, totdat het perfect werd..

Dat zou hem tot zijn dood een van de meest erkende pianisten van de 20e eeuw maken, tijdens een moordongeval tijdens een medisch onderzoek.

20- Dinu Lipatti (1917 - 1950, Italië)

Opvallend door een fijne stijl, het was een grote invloed voor een hele generatie nieuwe pianisten. Zijn carrière werd getroffen door de Tweede Wereldoorlog en door leukemie, maar niets vertraagde zijn vingers aan de piano.

Hij begon zijn carrière om vier jaar concerten te geven voor liefdadigheidsdoeleinden. Zijn analytisch inzicht en een bijzonder expressieve innerlijkheid maakten hem een ​​cult-muzikant.

21- Arturo Benedetti-Michelangeli (1920 - 1995, Italië)

Zijn terughoudendheid om het aspect van zijn privéleven bekend te maken maakte hem tot een mysterieus wezen wiens enige publieke gezicht zijn muzikale talent was.

Hij onderscheidde zich als een retailer, maar ook vanwege zijn helderheid, zijn luxe toon, zijn palet van kleuren en schaduwen, en zijn oneerbiedigheid die hem ertoe bracht om concerten te annuleren kort voordat ze zullen beginnen..

22- Giorgy Cziffra (1921-1994, Hongarije)

Van eenvoudige afkomst, hij was autodidact sinds zijn jeugd en kreeg zo een groot talent voor improvisatie, gaf een persoonlijke touch aan de werken en genereerde de afwijzing van de piano-puristen.

Hij begon zijn carrière op 5-jarige leeftijd als een circusnummer, dat hij moest verlaten vanwege ziekte. Op zijn negende maakte hij indruk op de professoren van Franz Liszt's academie, maar hij moest opnieuw de piano verlaten om het leger in de Tweede Wereldbeker te dienen totdat een nazi-generaal naar hem luisterde en hem uit gevaar nam, zodat hij zich aan muziek zou wijden.

Hij werd echter gevangen genomen door de vijandelijke troepen en liep wat verwondingen op aan zijn handen. Toen hij zijn vrijheid terugkreeg, werd hij een internationale ster. Hij waagde zich in verschillende genres, zoals klassiek, folkloristisch en zelfs jazz.

23 - Alicia de Larrocha (1923 - 2009, Spanje)

Winnaar van de hoogste artistieke onderscheidingen in zijn land, Larrocha begon piano te spelen op de leeftijd van 3, maar pas op 20 begon hij een professionele carrière.

Zij was de aangewezen vertolker van twee van de grootste Spaanse componisten: Isaac Albéniz en Enrique Granados. Zijn repertoire was grof in kwaliteit en genres.

24- Bill Evans (1929 - 1980, Verenigde Staten)

Hij werd herinnerd als de meester van de jazz en was de meest opvallende pianist van het genre. Verlegen, gereserveerd en met een grimmig gebaar dat nooit wegging, was Evans een pianist die uniek was voor zijn stijl.

Eigenaar van een unieke muzikale magie, met een perfecte en zwakke cadans, gebalanceerd en uitputtend gemodelleerd, verblind door de eenvoud van zijn pols.

25- Glenn Gould (1932 -1982, Canada)

Hij werd erkend als de vertolker van het werk van Johann Sebastian Bach, maar zijn roem ligt in de excentriciteit van zijn persoonlijkheid.

Gould leed aan een verwonding van een kind toen hij op de helling van een schip viel. Dit motiveerde zijn vader om een ​​verstelbare stoel in de hoogte te bouwen, die hij heel dicht bij de grond gebruikte (zich bukte over de toetsen), en dat hij de rest van zijn leven niet vertrok..

Bovendien beschouwde Gould concerten met publiek als "de kracht van het kwaad", waardoor hij jarenlang de uitvoeringen verliet in wat hij schertsend omschreef als "het plan van Gould voor de afschaffing van applaus en demonstraties van alle soorten. ".

"Wat er tussen mijn linkerhand en mijn rechterhand gebeurt, is een privéaangelegenheid waar niemand om geeft," legde hij later uit. Hij ging op 34-jarige leeftijd met pensioen, maar liet een uitgebreide erfenis na van studio-opnamen.

26- Jerry Lee Lewis (1935, Verenigde Staten)

Pioneer van rock, zijn virtuositeit en zijn uitvoeringen op het podium maakten hem een ​​van de beroemdste pianisten in de geschiedenis. In staat om de toetsen met zijn voet in te drukken, op hetzelfde moment als met zijn handen, Lewis heeft als bijnaam "The Assassin" voor zijn gedrag op de piano.

Hij is geen geweldige componist, want zijn stijl is die van een tolk die in staat is om een ​​originele postzegel te geven aan elk nummer van een uitgebreid en gevarieerd repertoire.

27- Daniel Barenboim (1942, Argentinië)

Barenboim is evengoed bekend om zijn kunst voor de piano, als voor zijn kwaliteit als regisseur en zijn actie voor vrede in de wereld. Hij debuteerde op de leeftijd van 7 en van zijn eerste concert hij ontwaakte de belangstelling van de belangrijkste academies.

Hij werd gesponsord door Arthur Rubinstein, leidde grote orkesten over de hele wereld en won zes Grammy-onderscheidingen. Voor hem is muziek het beste instrument om bruggen tussen mensen te bouwen.

Die overtuiging bracht hem ertoe Israëlische musici, Palestijnen, Jordaniërs en Libanezen te verenigen om Arabieren, Joden en Palestijnen dichter bij de muziek te brengen..

28- Krystian Zimerman (1956, Polen)

Een rebel van moderniteit en afkeer van nieuwe technologieën, is in staat om een ​​concert te stoppen bij het geluid van een telefoon. Hij begon piano te spelen sinds hij klein was en pas toen hij zes jaar oud was, besefte hij dat niet alle huizen er een hadden.

Getalenteerd als weinigen in zijn generatie, was hij de winnaar van de meeste wedstrijden waaraan hij vanaf zijn jeugd deelnam.

29- Yevgueni Kisin (1971, Rusland)

Beschouwd als een van de beste pianisten ter wereld, wordt gekenmerkt door een virtuoze stijl van interpretatie en een uniek vermogen om moeilijke technische valkuilen onder de knie te krijgen.

Hij was een wonderkind dat de wereld verraste door slechts 13 jaar twee concerten voor piano en orkest te spelen door Chopin.

30- Lang Lang (1982, China)

Hij is een van de beste pianisten van tegenwoordig, met wereldfaam en de erkenning van zijn collega's, regisseurs en componisten. Hij is een van de meest geprezen musici en een van de nieuwe gezichten van het klassieke repertoire.