14 Belangrijke Ecuadoraanse schilders en hun nalatenschap

de Ecuadoraanse schilders ze zijn een belangrijke schakel in de nationale cultuur dankzij hun grote picturale erfenis. Van zijn exponenten van de barok zoals Manuel Samaniego tot vertegenwoordigers van het neo-figuratieve zoals Oswaldo Viteri, hebben allen hun belang gehad in de kunst van Ecuador.

Merk op dat tijdens de koloniale periode de Quiteña-school werd ontwikkeld, die tijdens de zeventiende en achttiende eeuw veel aanzien kreeg. Zo was zijn roem, dat koning Carlos III verzekerde dat deze school niets had om jaloers te zijn op de Italiaan Michelangelo. 

Later leefde de invloed van Fray Jodoco Ricke tijdens de Renaissance en aan het einde van de 19e eeuw werd de inheemse beweging wakker.

In de twintigste eeuw kwamen belangrijke schilders aan het licht die weerstonden deel uit te maken van het huidige sociale realisme dat de leefomstandigheden van de aboriginals hekelde en nieuwe stijlen uit het buitenland wilden adopteren..

14 Ecuadoraanse schilders prominent aanwezig

1- Oswaldo Guayasamín

Oswaldo Guayasamín was de zoon van een inheemse vader en mestizo-moeder. Tegen zijn wil schreef hij zich in aan de School voor Schone Kunsten van Quito, zichzelf wijddend als een schilder en beeldhouwer.

Vanaf het begin van zijn carrière vertoonde zijn werk tekenen van sociaal protest, een aspect dat hem deed afstand nemen van de school.

Met zijn expressionistische stijl presenteerden zijn doeken de onrechtvaardigheden en pijn waarmee de mensheid in de 20ste eeuw te maken kreeg, vooral onder de twee wereldoorlogen.

2- Camilo Egas

Hij werd rond 1889 in Quito geboren. Hij maakte deel uit van de indigenista-beweging en combineerde de costumbrista-schilderkunst met andere stromingen in de hedendaagse kunst.

Zijn vruchtbare werk voorbij deze mix en critici beschouwen hem als vertegenwoordiger van sociaal realisme, surrealisme, neokubisme en abstract expressionisme.

Hij werd erkend voor de uitwerking van imposante muurschilderingen zoals die hij maakte voor de New York World's Fair in 1939.

3- Gonzalo Endara Crow

Zijn werk is een esthetische representatie van de Andes cultuur en zijn mensen, zijnde zijn meest erkende werk De vliegende trein. De trein, naast de klokken, de bollen of de regen zijn elementen die overbelicht zijn in landschappen of steden die een surrealistische stijl bevestigen.

Als beeldhouwer heeft Endara Crow de monumenten gemaakt El Choclo en De kolibrie, die de natuurlijke schoonheid en landbouw van de Ecuadoraanse Sierra vertegenwoordigen.

4- Bolívar Mena Franco

Hij werd geboren in Ibarra in 1913 en was representatief voor sociaal realisme. Gedurende zijn carrière werkte hij aan een persoonlijke stijl door te weigeren deel uit te maken van de inheemse beweging. Deze intentie leidde ertoe dat hij een neo-expressionistische kunstenaar werd.

Hij schilderde gezichten, handen met langwerpige vingers en het lichaam van de vrouw met de nadruk op smalle tailles en royale heupen.

5- Humberto Moré

Hij werd in 1929 in de stad Esmeralda geboren. Hij was een schilder, beeldhouwer en muralist en werd bekend onder de naam Lalot Rivadeneira Plata.

Hij won de prijs in de Julio Salon van Guayaquil in 1962 dankzij zijn postkubistische stijl. Voordat hij experimenteerde met expressionisme en de neiging had tot geometrisatie, waarbij hij wakker werd met het gebruik van kleur met een sterke aanwezigheid van rood en blauw.

6 - Diogenes Paredes

Paredes, ook bekend als "de schilder van de aboriginals", werd geboren in Tulcán in 1910. Hij begreep kunst als een uitdrukking van de massa's en vocht om dit te realiseren.

Hij was geobsedeerd door het idee om onbeschermden te helpen en documenteerde ze in verschillende dagelijkse situaties. Zijn werk is ingelijst in sociaal realisme.

7- Eduardo Kingman Riofrío

Bekend als "De schilder van de handen", omdat ze altijd in zijn schilderijen voorkomen, verschilt hij door in zijn werken politieke en sociale ideeën over inheemse pijn en mishandeling te uiten.

Zijn werk zit vol met een sterk gevoel van droefheid en hopeloosheid, een product van sociale onrechtvaardigheid.

8 - Oswaldo Viteri

Oswaldo Viteri werd geboren in Ambato, provincie Tungurahua, in 1931. Zijn werk maakt gebruik van verschillende technieken zoals tekenen, graveren en mozaïek en was een neofiguratieve schilder die werd erkend in het decennium van de jaren 60, de twintigste eeuw.

Zijn sculpturale assemblages gemaakt met lappenpoppen en schrootmateriaal behaalde succes in de jaren '70.

9- Víctor Mideros

Een soort cultureel syncretisme is wat te zien is in het werk van Víctor Mideros, geboren in Ibarra in het jaar 1888.

Religieuze en esoterische figuren worden soms vervangen door inheemse silhouetten. In elk geval was de weergave ervan traditioneel.

Ondanks zijn reizen naar Europa aan het begin van de 20e eeuw lukte het hem niet beïnvloed te worden door het impressionisme en hij raakte geïnteresseerd in symboliek en mystieke schilderkunst..

10- Enrique Tábara Zerna

Tábara, geboren in 1930 in Guayaquil, is geconsolideerd als de kunstenaar van het experiment.

Zijn Ecuadoriaanse wortels zijn terugkerend aanwezig in zijn werken, aanvankelijk uitgedrukt in de lagere ledematen van de mens en later door de natuur.

11 - Edgar Balseca Toral

Deze realistische en surrealistische schilder werd geboren in 1942. Zijn liefde voor stieren is belichaamd in tientallen plastische en sculpturale werken.

12 - Gilberto Almeida Egas

Gilberto Almeida werd geboren in Ibarra in 1928. In een eerste fase maakt Almeida landschapsarchitectuur; later en gedurende vijf jaar ontwikkelt het wat bekend staat als "Het tijdperk van de poorten", omdat het de gevels van kloosters en landelijke huizen schilderde.

Later volgde hij de stroom van informalisme door verschillende externe elementen aan zijn werken toe te voegen; en richtte uiteindelijk de voorhoede-beweging VAN op.

13 - Antonio Salas Avilés

Hij leeft tussen de achttiende en negentiende eeuw, in het Ecuadoriaanse onafhankelijkheidstijdperk. Van de huidige costumbrista, stelt in zijn werken religieuze beelden, portretten en dagelijkse situaties voor. De mystiek van het koloniale tijdperk en landschappen van de natuur komen terug in zijn werk.

Rond 1810 werd hij beschouwd als de belangrijkste schilder van Ecuador en met grote invloed in degenen die de kunst begonnen te ontdekken.

14 - Leonardo Tejada

Hij werd geboren in de stad Latacunga in het jaar 1908. Hij ontwikkelde zijn werk van technieken zoals aquarel, olie en grafiek.

Met de eerste twee technieken vertegenwoordigde hij sociale thema's en de gravure die hij in hout gebruikte om aspecten van inheemse folklore te vertegenwoordigen. Vanaf het decennium van de jaren 70 verwerkte hij recyclebare materialen in zijn werken.

referenties

1. Bargellini, C. (2016). De kunst van het schilderen in koloniaal Quito / De schilderkunst in het koloniale Quito ed. door Suzanne L. Stratton-Pruitt. Het katholieke historische overzicht, 102(2), p.p .: 438-439.
2. Otero, M. (2011). De open aders van de schilderijen van Guayasamín (Doctoraal proefschrift) p.p: 23-30.
3. Pérez, M.T. (1987). De indiaan in de jaren 1920 Schilderij van de Ecuadoraanse schilder Camilo Egas (Proefschrift, Universiteit van Texas in Austin). p.p: 45-47.
4. Pérez, T. (1995). Bestemming van de inheemse bevolking in de Ecuadoriaanse kunst van het eerste kwart van de eeuw: Camilo Egas (1915-1923). Academische en populaire kunst van Ecuador, 143-164.
5. Navarro, J.G. (1925). Kunst in Ecuador. Bull. Pan Am. Union, 59, 800, p.p .: 342-345.