Egyptian Sculpture Origin, Characteristics, Materials and Works

de Egyptische beeldhouwkunst Het was een van de meest prominente artistieke uitingen van deze oude beschaving. De ontwikkeling ervan was in combinatie met die van architectuur en beide uitdrukkingen vulden elkaar aan. In feite werd beeldhouwkunst in veel gevallen gebruikt om specifieke gebouwen, met name uitvaartcentra, te versieren.

In de begrafenisstructuren was het waar de sculptuur van deze beschaving echt opviel. In de tombes van farao's werden reusachtige sculpturen gecreëerd die de goden vertegenwoordigen om de gevallen heerser te eren. Het architecturale ontwerp van deze plaatsen is precies gemaakt om grote sculpturen binnen te huisvesten.

Hoewel het in zijn grootste uitdrukking in tempels en grafgebouwen werd vertegenwoordigd, werd de Egyptische beeldhouwkunst niet alleen in deze bouwwerken aangetroffen. De Egyptenaren ontwikkelden ook andere kleine werken van hoge kwaliteit; Een van de belangrijkste sculpturale vormen was het snijwerk in de structuren, wat een heel eigenaardig schaduweffect creëert.

index

• 1 Oorsprong
  • 1.1 Begin
  • 1.2 Ontwikkeling
• 2 kenmerken
  • 2.1 De beeldhouwer
  • 2.2 Algemene ideeën
  • 2.3 Types
  • 2.4 Anonimiteit
  • 2.5 Massaliteit
• 3 Gebruikte materialen
  • 3.1 Andere materialen en technieken
• 4 Aanbevolen werken
  • 4.1 Sfinx van Giza
  • 4.2 Colossi van Memnon
  • 4.3 Gouden masker van Toetanchamon
• 5 Referenties

bron

vroeg

De oorsprong van kunst in het oude Egypte is gekoppeld aan de ontwikkeling van een van zijn belangrijkste overtuigingen: evenwicht. Voor de Egyptenaren was de balans uiterst belangrijk in het dagelijks leven en harmonie zou over alle aspecten ervan moeten regeren. De meeste van zijn artistieke uitingen, waaronder beeldhouwkunst, dienden om dit geloof te vertegenwoordigen.

Hoewel er al enkele vormen van kunst met stenen waren vóór de oprichting van de Eerste Dynastie, was het jaar 3150 a. C. markeerde de opkomst van de Egyptische kunst als zodanig.

Tijdens deze periode werd het Narmer-palet gecreëerd, een werk dat de beeldhouweigenschappen van de oude beschaving demonstreert en dat een duidelijke start gaf aan de kunst van deze stijl.

Het Palet heeft een reeks houtsneden die een verhaal vertellen en deze stijl van snijwerk werd eeuwenlang in het oude Egypte gebruikt.

De tempels en vele andere structuren presenteerden deze basale sculpturale stijl, die bestond uit het vormen van beelden die vorm gaven aan de steen zoals de kunstenaar wilde..

ontwikkeling

Na duizend jaar ontwikkeling van beeldhouwkunst als een concrete artistieke uitdrukking, hadden de beeldhouwers van het oude Egypte de lotusbloem, de papyrusplanten en bepaalde symbolen die representatief zijn voor hun sculpturen al verwerkt. Tegen die tijd (2600 voor Christus) werden grote sculpturen verwerkt in de kunst van Egypte.

features

De beeldhouwer

De beeldhouwers in Egypte hadden een reeks kenmerken die hen onderscheidden van de rest van de kunstenaars. In het bijzonder beschouwden de beeldhouwers van deze beschaving zichzelf als ambachtslieden.

De beeldhouwers waren zeer gedisciplineerde mensen, die een speciale capaciteit hadden om esthetisch correcte werken te waarderen en te creëren.

De werken die ze creëerden worden beschouwd als een van de belangrijkste artistieke uitingen niet alleen van het oude Egypte, maar ook van het oude tijdperk van de mensheid in het algemeen.

Algemene ideeën

Van nature was het beeldhouwwerk van het oude Egypte een begrafenis. De meest voorkomende werken zijn te vinden in de graven van deze beschaving, omdat het vooral voor deze structuren was dat de beelden werden ontwikkeld. Het was ook gebruikelijk om beelden en sculpturen te maken voor tempels, voor het religieuze karakter van de Egyptische kunst.

De sculpturen zijn ontwikkeld met twee hoofddoelen. In het geval een sculptuur voor een persoon is gemaakt en niet voor een godheid, diende de sculptuur meestal voor de persoon om een ​​gelofte in het leven te vervullen. Aan de andere kant, als het beeld werd gemaakt om een ​​godheid te vertegenwoordigen, diende het meestal een ritualistisch doel.

In veel gevallen werden de sculpturen ook gemaakt ter ere van een koning of monarch. De Egyptische beeldhouwkunst kon echter geen enkele persoon op zich vertegenwoordigen (meestal was een godheid vertegenwoordigd). De enige uitzondering hierop was om, door het gebruik van hiërogliefen, de persoon te verklaren die in het beeld wordt weergegeven.

Sommige Egyptische kunstenaars vertegenwoordigden ook alledaagse objecten in hun werken, zoals meubels, metaalwerken en sieraden. Het was ook gebruikelijk om 'heilige' natuurlijke creaties te vertegenwoordigen, zoals het lotusblad.

type

Met betrekking tot de grote sculpturen (die in deze kunst het populairst waren), waren er twee hoofdtypen die door de geschiedenis heen werden gecreëerd: de mannelijke staande figuren met het linkerbeen meer geavanceerd dan het rechtse, en de mannelijke figuren zitten op een troon.

Tijdens de tweede dynastie van Egypte werden er voor de eerste keer zittende sculpturen gemaakt om een ​​koning te vertegenwoordigen. Dit toonde ook het "echte" karakter van deze werken en hoewel ze in het begin niet zo groot waren als ze later waren, dienden ze hetzelfde doel.

Aan de andere kant ontwikkelden de staande figuren zich nog vóór de zittingen; de eerste dynastie zag de geboorte van dit soort kunst. Toen het werd gemaakt, werd het echter alleen in houtsnijwerk en niet in steen gebruikt, zoals in het gouden tijdperk van de Egyptische beeldhouwkunst..

anonimiteit

Een van de belangrijkste kenmerken van deze werken is dat de kunstenaars nooit hun naam in hun sculpturen zetten; dat wil zeggen, het was niet correct om ze te "tekenen", zoals het gebruikelijk was in de oudheid. Dit is waarom het moeilijk is om precies te weten welke de meest prominente Egyptische kunstenaars van de oude periode waren.

Het enige mogelijke te weten over het auteurschap van deze werken is de kwaliteit van de ambachtsman. De naam van geen is echter bekend, maar alleen de vaardigheid van degene die een specifiek werk heeft gemaakt.

stevigheid

Egyptische beeldhouwkunst had in het algemeen een grote omvang. In feite zijn de meest beroemde sculpturale voorstellingen waarvan men een record heeft, de sfinxen en de bekende Colossi van Memnon..

De enorme omvang van deze sculpturen was een teken van het belang dat ze hadden in de kunst van deze beschaving. Deze grotere werken vertegenwoordigden slechts zeer belangrijke goden of figuren.

Gebruikte materialen

De materialen die in de Egyptische kunst worden gebruikt, werden meestal relatief gemakkelijk gevonden in de buurt van de rivier de Nijl, met name voor de houten werken, de acacia of de platanenboom. Deze bomen gaven de beeldhouwer het nodige materiaal om werken te maken (zoals sarcofagen) en beelden te versieren met hout.

Een ander materiaal dat veel wordt gebruikt bij het maken van sculpturen in Egypte was kalksteen. Er waren grote kalksteenafzettingen aan de oevers van de rivier, naast een grote hoeveelheid zandsteen. De hoge aanwezigheid van deze materialen maakte ze tot de favorieten van Egyptische beeldhouwers om sculpturen en gebouwen te maken.

De grote Egyptische sculpturen (vooral de massieve, zoals de sfinxen) zijn gemaakt met behulp van zandsteen. De kleinere sculpturen zijn gemaakt met verschillende materialen, waaronder het geverfde hout en de kalksteen zelf.

Hoewel kalksteen, hout en zandsteen de meest gebruikte materialen waren om sculpturale werken in Egypte te maken, werden andere materialen ook gebruikt om andere soorten werken te maken..

Andere materialen en technieken

Sommige kleinere sculpturen werden gemaakt met koper en brons. Om deze stukken te vormen werd een kleimatrijs gebruikt, waarin de hete metalen werden gegoten. Op deze manier, toen gestold, was het beeld klaar om te worden gedecoreerd.

Het was ook gebruikelijk om structuren te maken om reliëfsculpturen te maken. In veel gevallen waren de gebouwen bedekt met gips.

Gips was veel gemakkelijker te snijden dan steen, wat het werk van de beeldhouwers sterk vereenvoudigde. Deze techniek stond echter niet toe dat de kunst net zo lang zou duren als de steen.

Aanbevolen werken

Sfinx van Gizeh

De Grote Sfinx van Gizeh is een gigantische sculptuur gemaakt van kalksteen. Dit beeldhouwwerk vertegenwoordigt Koning Khafre en is één van de beroemdste structuren in heel oud Egypte. Het heeft een hoogte van 20 meter en een lengte van 73, waardoor het een van de grootste sculpturen ter wereld is.

Colossi van Memnon

Deze kolossale beelden vertegenwoordigden de oude Egyptische farao Amenhotep III. Beide beelden maakten deel uit van het mortuariumcomplex van de farao.

Dit complex op een bepaald moment in de geschiedenis lag precies achter beide beelden. Verschillende natuurlijke gebeurtenissen, zoals aardbevingen, hebben het complex beschadigd tot het verdwijnt.

Ten tijde van de bouw ervan was het Amenhotep III-complex het grootste gebouw in Egypte en de sculpturen waren imposant volgens de maatstaven van de tijd.

Toetanchamon gouden masker

Dit masker is een van de meest opmerkelijke sculpturale werken van het oude Egypte, met name vanwege het grote aantal technische elementen dat nodig is om het te maken. Tutankhamun farao Toetanchamon bedekt het gemummificeerde gezicht, dat wordt verondersteld om hem te beschermen tegen elk kwaad dat hem plaagt.

Het masker vertegenwoordigt met grote nauwkeurigheid de kenmerken van de farao, die zijn "ziel maakt om zijn lichaam te herkennen en zo zijn opstanding te verzekeren".

Het werd gemaakt met verschillende lagen goud, die werden verenigd door hitte en in elkaar werden gehamerd. Het was versierd met obsidiaan en kwarts; de wenkbrauwen werden gemaakt met lapis lazuli.

referenties

1. Beeldhouwwerk van het oude Egypte, beeldende kunst Encylopedia, (n.d.). Genomen uit visual-arts-cork.com
2. Egyptische kunst en architectuur, Encyclopaedia Britannica, 2018. Gemaakt van Britannica.com
3. Een korte geschiedenis van de Egyptische kunst, J.J. Mark for the Ancient History Encyclopedia, 2017. Genomen van ancient.eu
4. Grote sfinx van Giza, A. Tikkanen voor de Encyclopaedia Britannica, 2017. Taken van Britannica.com
5. Colossi of Memnon, J. J. Mark for the Ancient History Encyclopedia, 2017. Genomen van ancient.eu