Sergei Eisenstein Biografie en films

Sergei Eisenstein (1898 - 1948) was een uitstekende filmregisseur en een Russische theoreticus die de assemblage van attracties of psychologische montage creëerde, waarin beelden worden gepresenteerd, onafhankelijk van de hoofdactiviteit, om de maximale psychologische impact op de kijker te bereiken.

Eisenstein wordt momenteel erkend als de vader van montage in de geschiedenis van de zevende kunst en voor het toepassen van een dergelijke theorie in een tijd waarin de cinema nog maar een paar jaar oud was..

De avant-gardistische Russische regisseur droeg niet alleen bij aan de cinematografische montage, maar zijn invloeden kwamen ook tussen bij het filmen, de scenografie en zelfs bij de montage van de Amerikaanse cinema.

Daarnaast was hij de regisseur van de beroemde film Potemkin uit 1925, die wordt gezien als een van de beste films in de geschiedenis van de cinema. Hij regisseerde ook Alexander Nevsky, uitgebracht in 1938, e Ivan de vreselijke (gepubliceerd in twee delen, 1944 en 1958). Daarnaast was hij scenarioschrijver van beide films.

Eisenstein was ook bekend omdat hij ervan overtuigd was dat kunst nuttig zou kunnen zijn in de Russische Revolutie, waarin hij leefde. Hij ging geruime tijd in dienst bij het Rode Leger, wat zijn visie als filmmaker beïnvloedde.

index

• 1 Biografie
  • 1.1 Eerste jaren
  • 1.2 Begin van zijn carrière
  • 1.3 Samenstellen van attracties
  • 1.4 Verblijf in West-Europa
  • 1.5 Verblijf in Amerika
  • 1.6 Keer terug naar de Sovjet-Unie
  • 1.7 Laatste producties en overlijden
• 2 films
  • 2.1 Het slagschip Potemkin
  • 2.2 Alexander Nevsky
  • 2.3 Ivan, de vreselijke
• 3 referenties

biografie

Eerste jaren

Sergei Eisenstein werd geboren op 22 januari 1898 in Riga, Letland, Russisch rijk, onder de naam Sergey Mikhaylovich Eisenstein. Hij werd geboren in een middenklasse Jodenfamilie (door zijn grootouders van vaderskant) en Slavisch (door zijn moeder).

Zijn vader, Michail, een civiel ingenieur, werkte tot 1910 in de scheepsbouw. ​​Later verhuisden ze naar St. Petersburg. Sergei Eisenstein ging naar de wetenschappelijk georiënteerde Realschule-school om zich voor te bereiden op de technische school.

Toch vond Eisenstein tijd voor krachtige lectuur in het Russisch, Duits, Engels en Frans, evenals cartoons en acteren in een kindertheater dat hij oprichtte. In 1915 verhuisde hij naar Petrograd om zijn technische studies voort te zetten bij zijn vaders alma mater.

Zelf begon hij Renaissance kunst te bestuderen en ging naar de avant-garde theatrale producties van de Russische theaterregisseur Vsevolod Meyerhold.

Met het uitbreken van de Russische revolutie van 1917 stapte hij in dienst bij het Rode Leger en hielp bij het organiseren en bouwen van verdedigingen en het trainen van de troepen. Na de revolutie verkocht hij zijn eerste politieke cartoons, ondertekenend als Sir Gay in verschillende tijdschriften in Petrograd.

Begin van zijn carrière

In 1920 verliet Eisenstein het leger om zich aan te sluiten bij de Academie van de Generale Staf in Moskou, waar hij deel uitmaakte van het First Proletcult Workers 'Theater; een artistieke beweging om de traditionele burgerlijke kunst en sociaal bewustzijn te vernieuwen. In een dergelijke groep slaagde ze erin als decoratieassistent en kostuumontwerper te werken.

Eisenstein is beroemd geworden dankzij zijn innovatieve werk bij de productie van het werk De Mexicaan, aangepast aan het verhaal van de Amerikaanse schrijver Jack London. Vervolgens schreef hij zich in voor het experimentele theateratelier van zijn idool Mayerhold en werkte hij samen met een aantal hypermoderne theatergroepen.

In 1923 maakte hij een korte film van het werk De wijze, van de Russische toneelschrijver Aleksandr Ostrovski. Het werk was getiteld De krant Glúmov en het bestond uit een politieke satire met folletinesque tonen met de bedoeling om een ​​reeks attracties op te richten die op het circus lijken.

De reeks van dergelijke opvallende scènes die Einsenstein bereikte, trok de publieke aandacht voor de meesterlijke montage.

Na analyse van de films van de Amerikaanse regisseur David Griffith, experimenten montage filmmaker Lev Kuleshov en technieken heruitgave van Esfir Shub, raakte Eisenstein ervan overtuigd dat de tijd en de ruimte in de film stukken kunnen manipuleren.

Assemblage van attracties

Tot slot, in 1924, na de publicatie van zijn artikel over theorieën bewerken van voorgestelde vorm van "montage van attracties", waarin hij beelden gepresenteerd willekeurig, ongeacht de actie zonder een tijdlijn, met de bedoeling van het creëren van een psychologische impact op de kijker.

Voor Eisenstein moet de expressieve capaciteit van de show niet worden geconcentreerd op de verhaallijn van de film, maar op de manier waarop de enscenering en het vermogen van de regisseur om de emoties van de kijker te manipuleren, is georiënteerd..

Eisenstein legde uit dat het concept betekent dat de beelden en de vliegtuigen niet alleen staan, maar dat ze via de assemblage moeten samenwerken om weloverwogen betekenissen te construeren om een ​​totaliteit te bereiken.

Dergelijke concepten werden in de praktijk gebracht met zijn eerste film staking, gedaan datzelfde jaar. Strike is een film vol expressionistische camerahoeken, reflecties en visuele metaforen.

In een verhaal van spionnen van de politie wordt de camera een spion en elk ander personage. Het werk toont de nieuwe cinematografische grammatica van Eisenstein, vol met een montage van conflicten, schoten die als woorden dienden en met dialogen begiftigd met overtuiging.

Hoewel Strike een innovatieve prestatie was, brachten de sequenties niet de gewenste boodschap over, dus het was een onstabiele techniek.

Verblijf in West-Europa

Bezeten door zijn theorie, probeerde Einsenstein de fout van zijn vorige film te elimineren, dus zijn nieuwe werk Potemkin of ook wel genoemd Het slagschip Potemkin hij wist het te ontwijken.

In 1925 werd de film uiteindelijk gemaakt in de haven en in de stad Odessa, bevolen door het Centraal Uitvoerend Comité van de Verenigde Staten om de Russische revolutie van 1905 te herdenken, met een transcendentale impact op dat moment.

Na de prestatie verkregen uit zijn vorige speelfilm in de Sovjet-cinema, creëerde Eisenstein de film getiteld oktober, ook wel genoemd Tien dagen die de wereld schokten, in het jaar 1928. In twee uur probeerde hij kwesties van machtsveranderingen in de regering na 1917 aan te pakken.

Een jaar later ging hij naar Parijs om de film getiteld Romantisch sentimenteel, een essay in contrapunt van afbeeldingen en muziek. Daarnaast bood Einsenstein verschillende lezingen in Berlijn, Zürich, Londen, Parijs en ook een documentaire over abortus onder leiding van de Sovjet-Eduard Tissé..

Blijf in Amerika

In 1930 ging hij naar de Verenigde Staten en gaf les aan verschillende Ive League-scholen voordat hij naar Hollywood ging. In Hollywood werkte hij aan de aanpassingen van romans Sutter's Gold van de Zwitserse schrijver Blaide Cendrars en Een Amerikaanse tragedie door de Amerikaanse romanschrijver Theodore Dreiser.

Toch weigeren om hun scripts te veranderen aan de eisen van de studies te voldoen, brak hij het contract en ging naar Mexico in 1932 om de film direct!, Que Viva Mexico met het opgehaalde kapitaal door Upton Sinclair Amerikaanse schrijver.

Datzelfde jaar tekende Einsenstein een contract waarmee hij de film kon regisseren met een apolitiek beeld van Mexico. Daarnaast stipuleerde een deel van het contract dat alle negatieve films, positieve indrukken en geschiedenis als zodanig van mevrouw Sirklair zouden zijn..

De film was nooit af; budgettaire zorgen, gecombineerd met de onvrede van Stalin over de duur van het verblijf van Eisenstein in Mexico, plus andere factoren, stopten de productie toen de film bijna klaar was.

De relatie tussen Eisenstein en Sinclair werd gespannen door vertragingen in productie- en communicatieproblemen. De Sinclair nam alle resterende afbeeldingen van de film en Eisenstein had geen andere keuze dan terug te keren naar de Sovjet-Unie.

Keer terug naar de Sovjet-Unie

Blijkbaar, in 1933, bereikt de Sovjet-Unie verbleef enige tijd in een psychiatrisch ziekenhuis in de stad van Kislovodsk, als gevolg van een ernstige depressie als gevolg van het verlies van de beelden van de film Que Viva Mexico! en vanwege de politieke spanning die ik had ervaren.

Zijn ideeën over projecten werden zonder omwegen afgewezen, hoewel hij in die tijd een positie als professor kreeg bij het Staatsinstituut voor Cinematografie..

In 1935 begon Eisenstein aan een ander cinematografisch project, "Bezhin Meadow"; zijn eerste geluidsfilm. Desondanks werd de film beïnvloed door problemen die vergelijkbaar waren met die van "Que viva México!"

Eisenstein had unilateraal besloten om twee versies van de scène te filmen, voor volwassenen en voor kinderen, dus een duidelijke kalender werd niet bereikt. Het hoofd van de Sovjet-filmindustrie stopte met filmen en annuleerde de productie.

Ondanks dit, in 1938, gaf Stalin Eisenstein een kans door hem de opdracht te geven een biografische film te maken van Alexander Nevsky. De film onthulde het potentieel van Eisenstein voor verschillende epische sequensen en voor de beroemde scène van de ijsstrijd.

De biografische film was een succes zowel in de Sovjet-Unie als in het buitenland; Einsenstein was in staat om de Sovjet-cinema in de wereld te positioneren.

Laatste producties en de dood

In 1939 kreeg hij een nieuw project aangeboden met de titel "El Gran Canal de Fergana", dat na een intens pre-productieproces werd geannuleerd.

Na de ondertekening van niet-agressie door de Sovjetunie en Duitsland, was Eisenstein van mening dat de overeenkomst een solide basis bood voor culturele samenwerking, wat zijn positie in de Russische filmindustrie hielp.

Toen, in 1940, kreeg Einsestein de opdracht om een ​​nog grotere historische schaal te maken: "Ivan the terrible." Het bestond uit een tweedelige film die de psychopathische en moorddadige Ivan IV van Rusland verheerlijkt.

De dood van Sergei Einsestein weerhield hem ervan zijn opvattingen samen te vatten op het gebied van de psychologie van creativiteit, de antropologie van kunst en semiotiek.

Hoewel niet veel filmmakers Eisenstein hebben gevolgd, zijn zijn essays over de aard van filmkunst in verschillende talen vertaald en in verschillende landen bestudeerd..

Op 2 februari 1946 kreeg hij een hartaanval en spendeerde hij veel van het volgende jaar aan herstel. Echter, op 11 februari 1948 stierf hij aan een tweede hartaanval op 50-jarige leeftijd. Volgens verschillende referenties was Sergei Eisenstein homoseksueel, hoewel het niet met zekerheid is bevestigd.

bioscoop

Het slagschip Potemkin

Potemkin is een Sovjet stomme film uitgebracht in 1925 en geregisseerd door Sergei Eisenstein, bekend als een van de meesterwerken van de internationale cinema. Het is een gedramatiseerde versie van de opstand van 1905 in Rusland, toen het slagschip van Potemkin in opstand kwam tegen hun officieren.

In 1958 werd het de beste film aller tijden genoemd, terwijl het in 2012 de elfde beste film in de geschiedenis van de cinema werd genoemd..

De beroemde trappencène van Odessa toont Eisensteins theorie van de dialectische montage. De kracht van Odessa's stappen komt wanneer de geest van de toeschouwer de individuele en onafhankelijke takes combineert en een nieuwe conceptuele indruk maakt.

Door Eisenstein's manipulaties van tijd en filmruimte verkrijgt het doden op de stenen trap een krachtige symbolische betekenis. De film werd echter in 1946 door Stalin verboden, uit angst dat dezelfde opstand van de film tegen zijn regime zou plaatsvinden..

Alexander Nevsky

Alexander Nevsky Het is een historische drama uit 1938 geregisseerd door Sergei Einsenstein. De film toont de poging tot invasie door de Teutoonse ridders van het Heilige Roomse Rijk naar de Russische stad Novgorod in de XIII eeuw en hun nederlaag tegen de Russische prins Alexander Nevsky.

Eisenstein maakte de film samen met de Russische regisseur Dmitri Vaselyev en met een script geschreven in samenwerking met de Russische scenarioschrijver Pyotr Pavlenko.

Zulke professionals werden aangesteld om ervoor te zorgen dat Eisenstein niet van het formalisme afweek en het opnemen van het geluid van de opnames te vergemakkelijken, dit is het eerste geluidswerk van Eisenstein.

Aan de andere kant, werd gemaakt door de Sovjet-producent Goskino, de Russische acteur Nikolai Cherkasov in de titelrol en een muzikale compositie van de Russische Sergei Prokofiev.

Wat de symbolische montage betreft, heeft de film verschillende scènes met een dergelijke betekenis; in feite zorgt het nemen van de skeletten van mensen en dieren op het slagveld ervoor dat de toeschouwer op een paar vlakken van dezelfde montage het gevoel van oorlog voelt.

Ivan de vreselijke

Ivan de vreselijke is een epische historische film verdeeld in twee delen over Ivan IV van Rusland, in opdracht van de Sovjet-premier Joseph Stalin, die bewonderde en zich identificeerde met de grootvorst. De film is geschreven en geregisseerd door Sergei Einsenstein.

Het eerste deel (1943) was een groot succes en als gevolg daarvan ontving Eisenstein de Stalin-prijs. Deel twee, drie jaar later uitgegeven, toonde een andere Ivan: een bloeddorstige tiran gezien als "de voorouder van Stalin".

Het tweede deel was verboden en de afbeeldingen van deel drie waren vernietigd. Deel twee van de film werd voor het eerst getoond in 1958 op de 60e verjaardag van Eisenstein.

Later toonde een museum in Moskou een scène uit het derde deel van Ivan de vreselijke. De scène is gebaseerd op Ivan die een buitenlandse huurling op dezelfde manier ondervroeg als de geheime politiemannen van Stalin.

referenties

1. Sergei Einsenstein Biography, Portal carleton.edu, (n.d.). Genomen uit carleton.edu
2. Sergey Einsenstein, Jean Mitry, (n.d.). Gemaakt van britannica.com
3. Sergei Eisenstein, Wikipedia in het Engels, (n.d.). Ontleend aan Wikipedia.org
4. Sergei Eisenstein, de ontdekker van de cinema als een schouwspel van de massa, Alberto López, (2019). Genomen van elpais.com
5. Slagschip Potemkin, Robert Sklar en David A. Cook, (n.d.). Gemaakt van britannica.com
6. Alexander Nevsky: stalinistische propaganda in de 13^th eeuw, Portal The Guardian, (2009). Genomen van theguardian.com