Generatie van de historische context, kenmerken, stadia en auteurs



de Generatie van 27 Het was een intellectuele en culturele beweging die in 1927 een plaats had in Spanje. De mannen en vrouwen van deze generatie hadden een uitstekende academische universitaire opleiding. Het waren dappere en moedige studenten die de taal van sommige schrijvers wilden veranderen.

Deze generatie manifesteerde vanaf het begin zijn afwijzing van sentimenteel schrijven, dus de strijd was om een ​​harmonie te bewaren tussen het intellectuele karakter en de gevoelens. Vernieuwen, maar tegelijkertijd het traditionele behouden, was een van de fundamentele doelstellingen; Universaliseer Spaans zonder de essentie te verliezen.

De dood van Federico García Lorca in 1936 had grote betekenis voor de beweging. De uitstekende auteurs, de historische context en de meest representatieve werken zijn onderwerpen die hieronder worden gepresenteerd.

index

  • 1 Historische context
  • 2 kenmerken
    • 2.1 Dezelfde gedachtegang en ideeën
    • 2.2 Schrijven als een politieke en sociale uitdrukking
    • 2.3 Traditie en innovatie
    • 2.4 Ze keken naar balans en middelpunt
    • 2.5 Poëtische vrijheid
  • 3 fasen
    • 3.1 Van 1918 tot het jaar 1927
    • 3.2 Van 1927 tot 1936
    • 3.3 Na de burgeroorlog
  • 4 Auteurs en hun representatieve werken
    • 4.1 - Rogelio Buendía
    • 4.2-Pedro Salinas
    • 4,3 -Jorge Guillen
    • 4.4-Damaso Alonso
    • 4,5 -Venice Aleixandre
    • 4.6 -Federico García Lorca
  • 5 Referenties

Historische context

The Generation of 27 is geboren na een reeks sociale en politieke veranderingen. Daaruit bleek dat sommige jonge schrijvers tegen die tijd het niet eens waren met de huidige literaire stromingen en stromingen, dus besloten ze om elkaar op strategische punten te ontmoeten om hun ideeën te ontwikkelen..

Deze beweging begon haar eerste contacten te leggen in de verschillende academische locaties van zijn tijd. Het begin van de groep viel samen met het eerbetoon aan de Spaanse schrijver Luís de Góngora, ter gelegenheid van de driehonderd jaar van zijn dood.

Het Spanje voorafgaand aan deze generatie maakte verschillende evenementen door die de loop van zijn geschiedenis als samenleving bepaalden. Deze gebeurtenissen gaven een draai aan het denken aan nieuwe mannen. Vandaar de noodzaak om veranderingen aan te brengen die een verschil zouden maken.

Het Spanje van de generatie van '27 kwam uit het bewind van Alfonso XIII, wiens poging om de maatschappij te herstellen en moderniseren de geboorte van de groep schrijvers in kwestie omvatte. Op dezelfde manier was er de nasleep van de Eerste Wereldoorlog, van 1914 tot 1918.

In aanvulling op wat eerder werd beschreven, was het land onderworpen aan de oorzaken en gevolgen van de acties van arbeidersstrijd en oorlogen met Afrikaanse landen. Aan de andere kant was er de uitdaging die de regionalistische eland van de provincies Catalonië en Baskenland kenmerkte.

Voor de generatie van 27 waren die reeks gebeurtenissen doorslaggevend om te stoppen met het maken van een sentimentele literatuur. Deze reeks gebeurtenissen heeft de vastberadenheid van de schrijvers gunstig gestemd om hun standpunten met precisie te presenteren. De training die ze deelden, liet hen toe om samen te vallen in ideeën, projecten en gedachten.

features

Dezelfde gedachtegang en ideeën

Een van de meest opvallende kenmerken van de zogenaamde generatie van 27 is het feit dat veel van zijn leden ongeveer vijftien jaar uit elkaar werden geboren. Daardoor groeiden ze in een vergelijkbare historische context en daarom was hun manier van denken vergelijkbaar.

Een groot aantal leden maakte deel uit van de culturele instelling genaamd Residencia de Estudiantes. Dat stelde hen in staat om een ​​gemeenschappelijke gedachtegang te hebben. Ze voelden een voorkeur voor meer menselijke of gehumaniseerde poëzie; met de nadruk op liefde, natuur, religie en land.

Schrijven als een politieke en sociale uitdrukking

Ze maakten deel uit van het politieke leven van het land. Op zo'n manier dat ze via hun werken een soort sociaal protest maakten als een manier om een ​​betere samenleving te bereiken, met garantie voor rechten. De ontwikkeling van de Spaanse burgeroorlog was hiervoor de reden.

Traditie en innovatie

Een ander kenmerk van de Generation of 27 was de zoektocht naar het innovatieve, zonder de essentie van het traditionele te verliezen, zodat ze erin slaagden klassieke poëzie te verenigen met nieuwe bewegingen. De avant-garde en het surrealisme domineerden het werk van de leden van de beweging.

Ze keken naar balans en centrum

Overheersend ook het feit van het vinden van balans en centrum, door intelligentie en emoties. Tegelijkertijd zochten ze tegenstand in de ideeën die ze hadden. De generatie maakte het mogelijk onderwerpen bloot te leggen en te behandelen die tot dan toe werden verworpen, zoals bijvoorbeeld homoseksualiteit.

Poëtische vrijheid

De Generatie van 27 had de bijzonderheid van schrijven met vrijheid, zowel in stijl als in metrics. De gecultiveerde taal, en tegelijkertijd mooi, was typerend voor zijn stijl. De metafoor werd vaak gebruikt om ijlende of surrealistische aanrakingen aan de teksten te geven. Bovendien werd in elk werk een gratis couplet gevoeld.

stadia

De generatie van 27 ging door drie fundamentele fasen. Deze omvatten verschillende historische scenario's die van invloed waren op de ideeën van de schrijvers die deel uitmaakten van deze beweging. 

Van 1918 tot het jaar 1927

Deze eerste fase valt samen met het einde van de Eerste Wereldoorlog en culmineert met het begin van de Spaanse Burgeroorlog.

Het gebruik van onopgesmukte poëzie werd gegeven, zonder extreme sentimentaliteit. Daarom werd het pure poëzie genoemd, omdat de retoriek of argumentatie totaal afwezig was of weinig werd gebruikt. De schrijver Juan Ramón Jiménez is een voorbeeld van dit soort poëzie.

De redding van klassieke poëzie was onderdeel van de inspanningen van de beweging, zonder de kenmerken van populaire poëzie achter zich te laten. Het werk van Luis de Góngora was het uitgangspunt. De eerste vertegenwoordigers experimenteerden met het modernisme, de avantgarde en de stelae van Gustavo Adolfo Bécquer.

Van 1927 tot 1936

De volwassenheid van haar leden gaf hen de interesse om individualiteit te verkrijgen en de kenmerken van hun persoonlijkheid te onthullen. Daarop trachtten ze een meer menselijke poëzie te maken; dat wil zeggen, ze wilden een deel van de "zuiverheid" weghalen die hij in de eerste fase had. De Chileense dichter Pablo Neruda was een bron van inspiratie.

In deze tweede fase begon het surrealisme in Spanje te verschijnen; beweging die in 1920 in Frankrijk werd geboren.

De Generatie van 27 maakte gebruik van het moment van spanning voor de oorlog om de verschillende problemen bloot te leggen die de mensheid beïnvloedden. Daarnaast uitten zij hun ontevredenheid over de samenleving waarin zij leefden.

Na de burgeroorlog

De duur van de Burgeroorlog, met name drie jaar (36-39), heeft ernstige politieke, sociale en economische consequenties nagelaten. Om deze reden werden veel van de schrijvers die tot de Generatie van 27 behoorden gedwongen Spanje te verlaten en in ballingschap te leven.

Met het oog op het bovenstaande betekende de derde en laatste fase van de beweging desintegratie. De dood van Federico García Lorca werd toegevoegd aan de nasleep van de oorlog, zodat elke schrijver zich persoonlijk en poëtisch op een andere manier ontwikkelde. Ze schreven over pijn, eenzaamheid, verloren geboorteland en verlatenheid.

Auteurs en hun representatieve werken

-Rogelio Buendía

Hij was een Spaanse schrijver en dichter. Volgens zijn geboortedatum, 14 februari 1891, wordt hij beschouwd als het eerste lid van de Generatie van 27. Hoewel hij geneeskunde studeerde, voelde hij zich geneigd om te schrijven. Zijn talent stond hem toe om intellectuele media zoals te leiden Renaissance.

Het literaire vermogen van de dichter stelde hem in staat om constant samen te werken met de avant-garde beweging. Er waren drie poëtische topontmoetingen, die werden opgenomen in het modernisme; Het gedicht van mijn dromen (1912), Van goed en kwaad (1913) en paarlemoer (1916).

Het werk van Buendía is niet bepaald uitgebreid; niettemin slaagde hij erin transcendentale werken te schrijven. Na zijn zesde boek met poëzie ging hij verder met schrijven, maar hij publiceerde niet meer. Zijn poëzie werd gekenmerkt door zijn neopopulariteit, en ook door het lopen door costumbrismo. Hij stierf op 27 mei 1969 in Madrid.

Tot de meest opvallende titels behoren, afgezien van de titels die in voorgaande regels werden genoemd: Het kleurenwiel (1923), Schipbreuk op drie gitaarsnaren (1928) en Tuingids (1928). Hier volgen enkele fragmenten uit enkele van zijn belangrijkste geschriften:

The Poem of my Dreams (1912)

"In de trieste momenten van waanzin,

met de ademtransformatie

in bloed en zenuwen je koude substantie

en ik wilde een ziel geven aan jouw schoonheid.

Toen ik wakker werd, heb ik je overwogen naast me;

van je mooie sibyl-ogen

Een ooglid aangeraakt ... En het was koud! ".

-Pedro Salinas

Hij was een Spaanse schrijver die op 27 november 1891 in Madrid werd geboren. Zijn essays en poëtische werken leverden hem erkenning op en zijn prestaties tijdens de Generatie van '27 gaven hem een ​​plaats tussen de beste dichters. De primaire formatie werd verdeeld tussen de Hispano French School en het Institute of San Isidro.

Hoewel hij rechten begon te studeren aan de Universiteit van Madrid, besloot hij twee jaar later met pensioen te gaan om literatuur en filosofie te studeren. Van jongs af aan begon hij te schrijven; sommige van zijn gedichten werden gepubliceerd in het tijdschrift Prometheus. Hij viel op als professor aan de Universiteit van Sevilla.

Salinas werkte zijn eigen concept van poëzie uit. Hij beschreef het als "een avontuur in de richting van het absolute ...". Hij maakte duidelijk wat hij leuk vond aan poëzie: natuurlijkheid, schoonheid en vindingrijkheid. Zijn gedichten waren opvallend omdat ze kort waren en rijmen ontbraken. Bovendien waren ze eenvoudig genoeg.

Zijn werk was vruchtbaar; Naast poëzie schreef hij theater, essays, vertelling, enkele brieven, en ook vertalingen. De laatste benadrukte de vertaling die hij maakte van het werk van de Franse Marcel Proust. Hij leefde in ballingschap in de Verenigde Staten en stierf op 4 december 1951 in de stad Boston.

Zijn belangrijkste werken

Poëzie: Omen (1923), Fabel en teken (1931), The Voice to You Due (1933), Reason of Love (1936). In het geval van theater: de directeur (1936), Zij en haar bronnen (1943), The Treasure Island (1944), Kaïn of een wetenschappelijke glorie (1945), De heiligen (1946) en The Blackmailer (1947)

Binnen de essays, het literaire genre waarin Pedro Salinas opviel, wordt speciale aandacht besteed aan: Spaanse literatuur, 20e eeuw (1940), Jorge of traditie en originaliteit (1947) en tot slot De poëzie van Rubén Darío (1948).

The Voice to You Due (1933)

Het is een boek over liefde. Het maakt deel uit van een groep van drie boeken, de eerste titel die de sage voltooit Reason of Love (1936) en Lange klaagzang (1938). Pedro Salinas vertelde de ontmoeting tussen twee geliefden, en de behoefte van de mens om te weten over de essentie van de vrouw die liefheeft.

Het werk bestaat uit 70 gedichten; geen van hen heeft een titel. De geliefde vrouw wordt niet genoemd in de verzen; niettemin wordt het gevoel ernaar toe uitgedrukt vanuit verschillende appreciaties.

De auteur uitte de vitaliteit die de man voelt, wanneer de liefhebber aandacht schenkt en hem onder de anderen kiest.

uittreksel:

"Je leeft altijd in je daden.

Met de toppen van je vingers

je drukt de wereld in, je scheurt hem,

aurora's, triomfen, kleuren,

vreugde: het is jouw muziek.

Het leven is wat je aanraakt ".

-Jorge Guillen

Jorge Guillen Álvarez was een Spaanse dichter. Hij werd geboren in Valladolid, op 18 januari 1893 en zijn eerste jaren van studies studeerde hij in zijn geboorteland. Later verhuisde hij naar Madrid om brieven en filosofie te studeren. Gedurende die tijd woonde hij in de studentenresidenties.

In het jaar 1924 behaalde Guillen een doctoraat aan de universiteit van Madrid met zijn studie over het werk van Luis de Góngora. Daarnaast werkte hij als docent literatuur aan de Universiteit van Murcia. Hij was ook professor aan de Universiteit van Sevilla.

Zijn werk werd ingedeeld in de zogenaamde pure poëzie. De taal die hij gebruikte was complex; dat is de reden waarom zijn poëzie een tijdlang als moeilijk werd beschouwd, omdat hij erg uitgebreid was. De uitroepen, de korte verzen en het constante gebruik van zelfstandige naamwoorden maakten deel uit van zijn stijl.

Een van de belangrijkste werken van Jorge Guillen zijn lofzang, waar hij zijn dankbaarheid betoonde voor de schepping; geschreeuw, dat was gerelateerd aan de schepping van het universum; en lucht.

De dichter stierf in de stad Malaga, op 6 februari 1984.

Andere werken van Guillen waren: Huerto de Melibea (1954), Dawn and Awakening (1956), Plaats van Lázaro (1957), Natuurlijke geschiedenis (1960), Burgerlijke krans (1970), einde (1981). Van haar literaire critici benadrukken ze: Taal en poëzie (1962), Het argument van het werk (1969) en Proloog voor de werken van Federico García Lorca.

lofzang (1928)

Het boek werd voor het eerst gepubliceerd in 1928. Het bestond uit vijfenzeventig gedichten. Later in 1936 voegde de dichter er nog vijftig aan toe. In een derde editie in 1945 werden er tweehonderdzeventig toegevoegd en tenslotte in 1950 driehonderd vierendertig.

uittreksel:

"Laat de doden hun doden begraven,

nooit hopen.

Het is van mij, hij zal van jou zijn,

hier, generaties.

Hoeveel, en jongeren,

ze zullen op deze top stappen waar ik stap op! ".

-Dámaso Alonso

Dámaso Alonso en Fernández de las Redondas werden op 22 oktober 1898 in Madrid geboren. Hij was filoloog en literair. Zijn eerste jaren van opleiding waren in Asturië, de werkplaats van zijn vader, terwijl het baccalaureaat hij studeerde aan het Colegio de Nuestra Señora del Recuerdo, in zijn geboortestad.

Zijn poëtische werk werd benadrukt door het overwicht van esthetiek en creativiteit. Een deel van zijn inspiratie kwam van de schrijver Juan Ramón Jiménez en zijn werk komt in de Pure Poetry. Sons of Wrath (1944) wordt beschouwd als het belangrijkste werk van de Spaanse auteur. Damaso Alonso stierf op 25 januari 1990.

Tot zijn meest opmerkelijke werken behoren: Pure gedichten (1921), De wind en het vers (1925), Dark News (1944), Mens en God (1955), Drie Sonnets op de Spaanse taal (1958), Blijdschap (1981), Die dag in Jeruzalem (1986).

Sons of Wrath (1944)

Het is het meesterwerk van Damaso. Het hoofdthema van ontwikkeling is de mens en zijn relatie met de wereld. De taal die de auteur gebruikte, was burlesk en tegelijkertijd aanstootgevend, met als doel verschillende sensaties in de lezer te doen ontwaken..

uittreksel:

"Sommige

ze zijn stomverbaasd,

dom kijken zonder avidity, beyond, more beyond,

naar de andere helling

anderen

ze keren hun hoofden naar een kant en een kant,

ja, het arme hoofd, nog niet verslagen ... ".

-Vicente Aleixandre

Vicente Pío Marcelino Cirilo Aleixandre y Merlo was een beroemde Spaanse dichter. Hij werd geboren in Sevilla op 26 april 1898. Hij studeerde af in Law and Commerce in Madrid, maar hij voelde passie voor schrijven.

Revista de Occidente gaf hem de gelegenheid om zijn eerste geschriften in 1926. publiceren Zijn poëzie ging door drie fasen: primeara was pure, terwijl de tweede surrealistisch, en ten slotte, de ouderdom. Aleixandre stierf in Madrid, op 13 december 1984.

De belangrijkste werken van Vicente Aleixandre waren: strekking (1924-1927), Zwaarden zoals lippen (1932), Vernietiging of liefde (1934), Shadow of Paradise (1944), Laatste geboorte (1953), Portretten met naam (1965), Dialogen van kennis (1974) en Drie gedichten Pseudoniemen (1984).

Shadow of Paradise (1939-1943)

Het is het belangrijkste werk van Aleixandre. Na vier jaar ontwikkeling werd het in 1944 gepubliceerd. Met dit schrijven slaagde de dichter erin zich te positioneren tussen de jonge dichters van zijn tijd. Het verwijst naar de natuur als het paradijs van de mensheid; men verlangt naar wat verloren gaat in het aangezicht van slechte daden.

uittreksel:

"Midden in het leven, aan de rand van dezelfde sterren,

beitsen, altijd zoet op hun onrustige randen,

Ik voelde mijn voorhoofd oplichten.

Het was geen verdriet, nee. Verdrietig is de wereld;

Maar de immense vreugde die het universum binnendringt

Hij regeerde ook in de bleke dagen ".

-Federico García Lorca

Federico García Lorca was een Spaanse schrijver, dichter en toneelschrijver. Hij werd geboren in Granada op 5 juni 1898. Hij is erkend als de meest invloedrijke en populaire dichter van de twintigste eeuw. Van jongs af aan toonde hij interesse in zowel literatuur als muziek.

Toen hij 16 jaar oud was schreef hij zich in aan de Universiteit van Granada om Rechten, Filosofie en Literatuur te studeren. Hij woonde vaak de literaire en intellectuele bijeenkomsten bij die tot leven kwamen in het beroemde Café de Alameda, genaamd El Rinconcillo.

Een paar jaar later, in 1919, overtuigden enkele vrienden Lorca om zijn studie aan de beroemde Residencia Estudiantes in Madrid te voltooien. Voor die tijd kon hij het boek met gedichten publiceren en bracht hij het stuk in première De zeshoekige vlinder.

Wat de stijl van Garcia Lorca betreft, deze werd gekenmerkt door de stijl en de obsessies van de auteur voor sommige thema's, zoals verlangen en liefde. De dichter gebruikte veel symbolen om naar de dood te verwijzen. Het bloed, de maan, het paard en de stier kwamen vaak voor in zijn poëzie.

Uit het gevarieerde scala aan geschriften van García Lorca hebben ze een speciale vermelding: Boek met gedichten (1921), Gedicht van de Cante Jondo (1921), Gypsy Ballads (1928), Dichter in New York (1930), Six Galegos Poems (1935), Divan van de Tamarit (1936) en Sonnets of Dark Love (1936).

Gypsy Ballads (1928)

Dit werk van Federico García Lorca bestaat uit achttien romances of octosyllabische verzen van rijmende assonantie. Ze verwijzen naar de zigeunercultuur; De symbolen die de dichter gebruikte waren de dood, de maan en de lucht. Mystiek en metaforen spelen een essentiële rol in dit werk.

De plot of het argument van het werk is gebaseerd op een locatie die ver van de samenleving verwijderd is en waarvan de bewoners zich door de autoriteiten als ingelijfd voelen. Aan de andere kant zijn het verhaal en de verzen aanwezig, zonder dat iedereen zijn essentiële kenmerken verliest.

uittreksel:

"De maan kwam naar de smederij

met zijn stekelige neus.

De jongen kijkt haar aan, uiterlijk

het kind kijkt naar haar.

In de lucht aangeraakt

de maan beweegt zijn armen

en leert, lúbrica en puur,

haar harde tinborsten ... ".

referenties

  1. Generatie van 27. (2018). Spanje: Wikipedia. Teruggeplaatst van: wikipedia.org
  2. Generatie van 27. (2018). Spanje: Enforex. Opgehaald van: enforex.com
  3. Gullón, R. (2018). Het vierde "lied" van Jorge Guillen. Spanje: Miguel de Cervantes Virtuele bibliotheek. Teruggeplaatst van: cervantesvirtual.com
  4. Generatie van 27. (2018). Cuba: Ecured. Teruggeplaatst van: ecured.cu
  5. Aunión, J. (2017). De Generatie van 27 is 90 jaar oud. Spanje: het land. Teruggeplaatst van: elpaís.com.