De 7 belangrijkste kenmerken van het Lyric-genre

de lyrisch genre Het heeft zeer gedefinieerde kenmerken zoals het metrieke stelsel, zijn verband met de filosofie en de complexiteit van zijn denken en emoties.

Zijn meest duidelijke en populaire vorm van expressie is poëzie, voornamelijk in coupletten. De lyriek bestaat voornamelijk in de uitdrukking en uiteenzetting van subjectieve posities en emotionele monsters door het harmonieuze gebruik van mondelinge en schriftelijke taal.

De lyrische poëzie is geboren uit een eerdere versie bekend als de Griekse lyriek, die bestond uit het reciteren van verzen vergezeld muzikaal door een lier.

De lyrische zette zijn leven door de jaren heen als een vorm van expressie bestudeerd door filosofen, omdat ze geloofden dat hij bezat een echte karakter in inhoud, nauw verwant aan menselijk gevoel.

Poëzie, als de belangrijkste lyrische expressie, is een van de literaire genres die zich het meest heeft aangepast aan veranderingen door de jaren heen, maar nooit verzwakt is.

Terwijl de moderne poëzie, meestal samengesteld proza, kon niet het belangrijkste viscerale en emotionele elementen die de opera gekenmerkt redden, is het onmiskenbaar dat dit nog steeds een fundamentele basis.

Hoofdkenmerken van het lyrische genre

1- De tekst is onder voorbehoud van de auteur

Omdat het intense en diepe gevoelens en reflecties uitdrukt, is elk lyrisch product nauw verbonden met de auteur en zijn subjectiviteit.

Dit genereert verschillende perspectieven op dezelfde emotie en geeft een uniek karakter aan poëzie, waarbij niet alleen generieke stijlen worden behandeld, maar ook onderwerpen die hij het meest vatbaar acht..

Misschien bent u geïnteresseerd om te weten Wat is de tekstuele spreker?

2- Het is geen verhaal

Traditionele lyrische poëzie is niet gericht op het ontwikkelen van een verhaal door zijn verzen, maar op het uitwerken van emoties en sensaties in bepaalde situaties.

Dit genereert een nauwe band tussen auteur en lezer, beschouwd als een moment van vertrouwen en intimiteit.

Hoewel het geen reeks opeenvolgende acties ontwikkelt, kan het worden beschouwd als een autobiografisch verhaal, gekoppeld aan het uiterlijk en de pen van de auteur.

Op poëzie passen dezelfde menselijke principes toe die dicteren dat elk literair of artistiek product, ongeacht geslacht, slechts de weerspiegeling is van zijn eigen auteur.

3- Moeilijkheidsgraad

Het lyrische genre is niet gemakkelijk te lezen en te begrijpen. Je moet aan deze literaire stijl en haar evolutie in de loop van de jaren gewend zijn.

Zelfs vandaag wordt poëzie verwaarloosd vanwege de literaire en alomvattende complexiteit. Hoewel het lijkt, biedt proza-poëzie niet noodzakelijkerwijs reflectie over wat er wordt gelezen.

Ondanks de complexiteit, is lyrische poëzie niet alleen taalversieringen, maar zoekt ze eerder expressieve eenvoud uit de juiste woorden.

4- Linkage en conflict met filosofie

De eerste om na te denken over het belang van lyrische en hun impact op het menselijk welzijn waren de Griekse filosofen als Plato, die samen verbannen met haar beoefenaars, de Republiek.

Het belangrijkste argument was dat het lyrische product de nabootsing van imitatie was en daarom was het veel verder weg dan dat het de Waarheid beschouwde.

Vanwege hun niet aflatende streven om zo duidelijk en authentiek mens beproevingen manifesteren, is de lyrische zien lopen met filosofische reflecties die de hele geschiedenis van de mensheid zijn ontstaan.

Het is van oordeel dat de lyrische strikt mimetische functie van menselijke emoties niet in overeenstemming is, maar om een ​​vorm van taal die veel dichter bij de reacties en immateriële ervaringen kunt ontwikkelen.

5- Metrisch systeem

Het is het systeem waarbij niet alleen de lyrische poëzie, maar ook andere varianten in vers of proza ​​wordt beheerst. Het metrieke stelsel is de ritmische structuur waarmee de lijnen worden bepaald in een vers, de verzen en het gedicht in zijn geheel, volgens de syllabische intonatie en lengte van de eerste.

Metrische poten variëren afhankelijk van de taal waarin de poëzie wordt gepresenteerd. In het geval van lyrische poëzie in het Spaans kun je de volgende voeten vinden:

• jambisch
• Troqueo (trochaic ritme)
• anapesto
• dactylus

Andere manieren om poëzie in het Spaans te meten zijn van het aantal lettergrepen in elk couplet, als volgt verdeeld:

• Septenario, is een regel met zeven poëtische lettergrepen.
• Octosyllabisch, is een lijn met acht poëtische lettergrepen. Het is een van de meest voorkomende poëzie die als romantiek wordt beschouwd.
• Endecasílabo, is een regel met elf poëtische lettergrepen.
• Alejandrino, is een regel met veertien poëtische lettergrepen, soms gescheiden in twee delen van elk zeven lettergrepen.

6- Adoptie van andere genres

Literatuur door de eeuwen heen heeft bepaalde symbiose tussen genres en vormen ontwikkeld, en de teksten zijn geen uitzondering geweest.

In de moderne lyriek vinden we het gebruik van bronnen en literaire figuren van genres zoals verhalen en vice versa.

Deze aanpassing tussen discoursen maakt het mogelijk om de in het verleden toegeschreven starheid flexibeler te maken voor elk geslacht of elke vorm van expressie.

7- Van emotie tot complexiteit van het denken

Evolution, voornamelijk Europese, poëzie en lyrische genre in het algemeen, stond voor een lange tijd in het centrum van emoties en melodieuze taal, het toewijzen van een goed opgeleide en minderheid publiek, die pochte naar dezelfde lief en leed te voelen dat de dichters.

Er waren echter veel nieuwe auteurs die in de twintigste eeuw de oude postulaten die het tot dusverre gepresenteerde liedje verachtten, minachten en verwerpen, en het probeerden te vernieuwen zonder het van de basis te wijzigen..

Zij zochten alternatieve de muzikaliteit van de taal door een koude weerspiegeling van emoties of situaties die probeerde te roepen, zonder dat daarbij het vers en het systeem blijft de lyrische integriteit te houden.

Na de Tweede Wereldoorlog, en vooral in Noord-Amerika, lyrische poëzie begon te kantelen op de thema's van het huiselijk leven en relaties, een beetje afgezien van die idealistisch odes en romantische einde dat de teksten gekenmerkt voor velen jaar oud.

referenties

1. Adorno, T.W. (1962). Speech over tekst en maatschappij. In T.W. Adorno, Literatuurnota's. Barcelona: Ariel.
2. Blasing, M.K. (2006). Lyric Poetry: The Pain and the Pleasure of Words. Princeton University Press.
3. Harvey, A.E. (1955). De classificatie van Griekse lyrische gedichten. The Classical Quarterly, 157-175.
4. May, B. (1974). Introductie van Adorno's "Lyric Poetry and Society". Telos, 52-55.
5. Mignolo, W. D. (1979). De figuur van de dichter in avant-garde poëzie. 131-148.